Perturbator

Perturbator
Изображение логотипа
Выступление Perturbator на фестивале Rock am Ring 2017
Выступление Perturbator на фестивале Rock am Ring 2017
Основная информация
Жанры синтвейв, индастриал
Годы 2012 — н. в.
Страна  Франция
Язык английский
русский[1]
Лейбл Blood Music
Music of the Void
Red Creeks
Состав Джеймс Кент
Другие
проекты		 L'Enfant De La Forêt
Ruin Of Romantics
Final Light
perturbator.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Perturbator (с англ. — «Возмутитель») (род. 22 января 1993, Париж) — проект французского музыканта Джеймса Кента (англ. James Kent). Он является одним из самых известных музыкантов работающих в жанре синтвейв, подвиде электронной музыки. Кент оказал огромное влияние на синтвейв и его поджанр дарксинт, дав им более зловещее звучание➤.

Джеймс с детства интересовался музыкой, поэтому ещё до совершеннолетия он был гитаристом во множестве музыкальных групп. После он устал от этого и решил стать синтвейв-исполнителем, так как для этого не нужно было привлекать посторонних людей. По его словам, он основал Perturbator также под впечатлением от фильма «Бомж с Дробовиком». В 2012 году Джеймс начал выпускать альбомы под своим псевдонимом. После того, как он опубликовал Terror 404 и I Am the Night, музыкантом заинтересовалась команда разработчиков игры Hotline Miami. Джеймс согласился создать саундтрек к данной видеоигре, из-за чего получил мировую известность. В том же году Джеймс присоединился к лейблу Blood Music. Позднее он выпустил альбомы Dangerous Days и The Uncanny Valley. К последним двум вышло несколько видеоклипов. Примерно в это же время он основал дополнительный проект — L’Enfant De La Forêt. После музыкант заявил, что синтвейв стал шаблонным и изжил себя. Из-за этого Джеймс решил изменить своё звучание, создав тем самым New Model. Продолжив тенденцию изменения, Кент выпустил Lustful Sacraments. Затем Perturbator объединился с Йоханнесом Перссоном, вокалистом из Cult of Luna, чтобы записать Final Light➤.

Альтер эго Кента описывается как «Наполовину человек, наполовину синтезатор» (англ. The Legend Says He's Half Human, Half Synthesizer). На концертах музыкант выступает вместе с барабанщиком. Во время выступления он исполняет композиции из The Uncanny Valley, Dangerous Days, New Model и Lustful Sacraments, дополняя это световой хореографией. Музыкант увлекается фильмами прошлого века, чтением книг, и видеоиграми. Джеймсу нравятся многие жанры музыки, благодаря им он получает вдохновение для записи пластинок➤. Для музыки Perturbator характерна мрачная атмосфера и жёсткий, по сравнению с иной ретро-музыкой, ритм, что роднит данный проект с метал-группами. Более поздние его произведения сочетают в себе готик-рок и постпанк➤. Вдохновение для проекта Кент черпает из фильмов Джона Карпентера, киберпанка («Акира», «Призрак в доспехах», «Бегущий человек» и т. д.) и культуры VHS B-movie. Помимо этого он черпает вдохновение из музыки разных групп, таких, как The Cure и Cult of Luna. При создании альбомов артист придумывает сюжеты внутри них, стараясь связать их друг с другом➤.

Творчество Кента было тепло принято критиками. Журнал «Мир фантастики» назвал Dangerous Days самым знаковым альбомом в жанре. The Uncanny Valley многими считался лучшим из его творений. New Model и Lustful Sacraments получили хорошие оценки из-за экспериментов с музыкой. Последний также вошёл в списки лучших альбомов 2021 года по версии журналов Invisible Oranges и Kerrang!. Несмотря на это, музыкант получал критику из-за тематики его песен. После выхода Dangerous Days его сравнивали с неонацистами, а из-за композиции «Vantablack» его обвиняли в изнасиловании➤.

История

[править | править код]

Ранние годы

[править | править код]

Джеймс Кент родился в Париже в семье британского музыкального критика Ника Кента[2][3] и журналистки Лоуренс Романс[4] 22 января 1993 года[5]. По словам артиста, то, что он был в семье музыкальных журналистов, дало ему аналитический склад ума, так как с детства Джеймс мог чётко понять, почему те или иные группы ему нравятся. Из-за этого у него появился интерес к музыке, Кент старался слушать новые произведения, которые могли бы ему понравится[6]. С детства он увлекался трэш-металом и дэт-металом[4]. В возрасте 8 лет он впервые попробовал сыграть на синтезаторе фирмы Korg, который был у него дома. Кент заявил, что хоть он и сочинял крайне плохие композиции, но это позволило ему познакомиться с миром музыки[6]. Затем в 11 лет ему подарили гитару[7], на которой он старался воспроизводить любимые треки от групп Megadeth, Tool и Slayer, но позже ему это наскучило, и Джеймс решил сочинять свои композиции[6]. В юности он был впечатлён альбомом Reign in Blood, по его словам «Altar of Sacrifice» — «самое сильное произведение из когда-либо написанных». Из-за этого в 2008 году Джеймс начал серьёзно относиться к карьере артиста и решил, что будет музыкантом, до конца освоив навыки игры на гитаре[8]. После некоторое время он был гитаристом в различных метал-группах, сумев выступить вживую в нескольких «отвратительных барах»[6]. По его словам, группы подростков, в которых он был, создавали музыку в разных поджанрах метала. Однако, либо они все очень быстро распадались, либо Кент не мог развить свои идеи в этих коллективах[9]. В частности 17 лет он стал участником прогрессив-дэт метал группы I the Omniscient, и незадолго до её распада он записал мини-альбом[10]. Он назывался Lost in Nebula и был выпущен 9 апреля 2011[11].

К 18 годам Джеймс устал от игры в группах и связанной с этим необходимости идти на компромиссы[9]. К тому же у него были проблемы с учёбой. Однако Кент не оставлял экспериментов в музыке. Он решил создать собственный проект, в котором был бы единственным участником, так как больше всего ему хотелось свободы самовыражения[8]. Его привлекала идея стать синтвейв-исполнителем, так как, по его словам, это не требовало барабанщика или басиста[12]. Данное музыкальное направление он выбрал ещё и потому, что он вырос на фильмах 1980 годов. К тому же ему не нравилась современная музыка[13].

Начало карьеры (2012—2016)

[править | править код]
Постер 2016 года с Джеймсом Кентом

На формирование Perturbator повлиял саундтрек Вангелиса к «Бегущему по лезвию». По признанию музыканта, на создание проекта также оказал влияние фильм «Бомж с дробовиком»[10]. Самое начало карьеры Джеймса Кента было очень плодотворным. По его словам, тогда он был нетерпеливым, поэтому сочинял композиции, не задумываясь о рекламе, и затем быстро выкладывал их в интернет[14]. В марте 2012 года Кент выпустил дебютный мини-альбом Night Driving Avenger[10]. За оставшийся год он самостоятельно выпустил Terror 404 и I Am the Night, которые стали одними из самых первых в жанре дарксинт[15]. В данных альбомах он вставлял звуковые фрагменты из таких фильмов, как «Телесеть»[16]. После релиза I Am the Night с Джеймсом связался Ариель Цукер Брюлл, который решил сотрудничать с Perturbator, чтобы рисовать обложки и комиксы для пластинок[17]. Позднее Terror 404 и I Am The Night заинтересовали разработчиков видеоигры Hotline Miami, поэтому они пригласили музыканта писать саундтрек к ней[7]. Первоначально Кент не был уверен в успехе игры. Он считал, что записал саундтрек «крошечной инди-игры, которая в то время даже выглядела как игра для телефона»[14]. Однако его участие в создании саундтрека принесло Кенту мировую известность[18], так как Hotline Miami стала культовой в том числе из-за высоко оценённой музыки[19]. Также популярным его сделало последующее издание мини-альбома Sexualizer[20]. Специально для данной пластинки Ариель создал обложку в своём стиле. Результат поразил Джеймса, и тот решил нанять Брюлла[17]. В том же году был выпущен был выпущен мини-альбом Nocturne City. Джеймс в интервью утверждал, что стремился создать его похожим на саундтрек к фильму «Бегущий по Лезвию». Помимо этого музыкант хотел сделать Nocturne City концептуальным альбомом, но потом отказался от этой идеи[21]. Создатель лейбла Blood Music по прозвищу J увлекался созданием музыки в похожем стиле, поэтому, увидев эту пластинку на форуме Blood Music, тот сразу решил принять Perturbator[22]. С Кентом связался представитель лейбла и попросил того присоединиться. Сперва Джеймс отказывался, но затем стал участником[6]. J в интервью заявил, что не мог предугадать, как поведут себя слушатели, когда на лейбл, в основном посвящённом металле, появится артист, исполняющий только электронную музыку[22]. Позднее Nocturne City был переиздан на лейбле Blood Music[23].

После выпуска I Am the Night Джеймс решил изредка стал вставлять реплики из фильмов, чтобы не создавать проблем с авторскими правами[24]. По признанию музыканта, тот старался сделать Dangerous Days во всём лучше прошлых альбомов. Запись пластинки длилась около года, поэтому к её концу Джеймс уже не мог слушать данный альбом[10]. Пластинка была выпущена 17 июня 2014 года[25]. Dangerous Days является первым релизом Кента, выпущенным на физических носителях[24]. Данный альбом был очень прибыльным. Основатель Blood Music заявил, что виниловых пластинок Dangerous Days продали в четыре раза больше, чем тот ожидал[22]. Для композиции «She Is Young, She Is Beautiful, She Is Next» фанаты сделали видеоклип в стиле 16-ти битных игр. Результат впечатлил Кента и после обсуждения с лейблом клип стал официальным. Помимо артиста, J также хорошо отзывался о видеоролике[13]. Одна из композиций в Dangerous Days, «Future Club» оказалась очень подходящей по темпу к трейлеру видеоигры Cyberpunk 2077. Из-за этого Кент совместил видеоряд трейлера и звук песни, при этом не изменяя её темп или скорость и опубликовал получившееся видео на YouTube[10]. Затем в 2015 он начал работать над музыкой к игре Hotline Miami 2: Wrong Number[7][26]. В том же году Perturbator был единственным артистом, не исполняющим метал и издающимся на лейбле Blood Music (в то время как на нём издаются в числе прочих Emperor и Moonsorrow)[10]. Примерно в этот промежуток времени артист старался стать одним из участников в создании саундтрека к Cyberpunk 2077 и Star Citizen[20]. Также Perturbator в 2015 году участвовал в создании саундтрека для видеоигры The Last Night от французских разработчиков[27][28].

Затем Кент начал создавать пластинку The Uncanny Valley. В ней музыкант стремился соединить всё то, чем являлся проект. В интервью Джеймс заявил, что Dangerous Days изначально должен был быть похожим по звучанию на The Uncanny Valley. Но для этого у него не хватало опыта, чтобы полностью реализовать свой замысел. Во время записи альбома он много слушал джаз, поэтому в некоторых композициях он стремился создать смесь из этого жанра и электроники[12]. Обложку для альбома создавал Ариель Цукер Брюлл. На ней он изобразил полуголую женщину на фоне храма, чтобы привлечь внимание слушателей[29]. Пластинка была выпущена 6 мая 2016 года[30]. В тот же день[31] вышел мини-альбом The Uncanny Valley — Bonus, который вобрал в себя как ремиксы его композиций, так и новые, не попавшие в основную пластинку[32]. Для поддержки The Uncanny Valley музыкант впервые отправился в турне по США в 2017 году[33]. Для The Uncanny Valley вышло два видеоклипа для композиций «Sentient»[34] и «Venger»[35]. Клип для первого трека стал дебютным для художника Valenberg[34]. Первоначально планировалось, что будет снят клип стоимостью 30 000 долларов с живыми актёрами, однако было принято решение, что для такого проекта это слишком дорого, и музыкант решил нанять художника[13]. Клип для «Venger» был снят вживую. Специально для него был приглашены Фредерико Пилат и Дэвид Фитт[35], последний занимался спецэффектами в фильме «Бегущий по Лезвию 2049»[36]. После выхода The Uncanny Valley и тура по Европе Джеймс пережил эмоциональное выгорание, из-за чего эта пластинка могла стать последней у музыканта. Позднее он успокоил фанатов и заявил, что продолжит выпускать альбомы[37].

Смена стиля (2017 — настоящее время)

[править | править код]
Джеймс Кент на концерте в 2019 году

В 2017 году Кент заявил, что устал от синтвейва, так как, по его мнению, данный жанр стал шаблонным и изжил себя[4]. По его словам, после выхода The Uncanny Valley он пытался создавать композиции в старом стиле, но он понял, что слишком сосредоточился на синтвейве, и тот «ходил кругами»[38]. В интервью Bandcamp Perturbator сказал, что музыканты, которые могут менять звучание в своём творчестве, его восхищают. Джеймс осознавал, что изменения в своей музыке могут разочаровать фанатов, но считал, что это для него необходимо[8]. Так появился мини-альбом New Model, в котором звучание было гораздо мрачнее, чем в предыдущих работах музыканта[39]. После релиза New Model музыкант пообещал, что создаст произведение, содержащее в себе эмбиент[8]. В том же году Джеймс Кент участвовал в создании песни «Tired Eyes» для Hangman's Chair[фр.][40]. В 2018 он выпустил сборники B-Sides and Remixes vol. I и B-Sides and Remixes vol. II[7], в котором тот собрал ремиксы как своих, так и чужих композиций[41]. Данный релиз является последнем в классическом стиле Perturbator[42]. В том же году Джеймс Кент участвовал в создании альбома Disco4 :: Part I для американской группы HEALTH. Позже он выпустил сингл «Body/Prison», к которому вышел видеоклип[43]. В 2019 году принял участие в документальном фильме Ивана Кастеля The Rise of the Synths, посвященному становлению синтвейва, кроме того, им был записан специальный трек для саундтрека к фильму[7][44].

В том же году вышел сингл «Excess» для будущего альбома Lustful Sacraments[45]. Также незадолго до выхода альбома музыкант попросил группы Health, Pig Destroyer, Author & Punisher, She Past Away, INVSN и OddZoo, записать к синглу «Excess» свои каверы. При этом им давалась полная творческая свобода. После он выпустил мини-альбом Excess, в котором были собраны данные ремиксы[46][47]. Помимо «Excess» вышло ещё два сингла для пластинки: «Death of the Soul» и «Dethroned Under a Funeral Haze»[48][49]. После релиза New Model Perturbator часто гастролировал, поэтому заниматься новыми альбомами ему было трудно[4]. В 2020 году началась пандемия COVID-19, поэтому из-за самоизоляции у музыканта появилось свободное время, и он решил заняться своим новым творением — Lustful Sacraments. Джеймсу удалось записать альбом всего за месяц в студии у себя дома[50]. Во время создания музыкант хотел записать песни самостоятельно, но у него не получалось петь, поэтому он решил говорить под музыку[4]. В этой пластинке музыкант решил развить стиль, придуманный им для New Model[4]. Для композиции «God Says» была приглашена группа Hangman’s Chair. По их заявлению, они согласились, чтобы поблагодарить Кента за его помощь в записи «Tired Eyes»[40]. Иллюстрацию нарисовал его друг, Матиас Леонард[14]. Альбом вышел в мае 2021 года. Специально для данной пластинки сайт проекта был изменён под новый стиль[51]. Джеймс Кент после релиза объявил, что перестал сотрудничать с Blood Music[50]. После он основал лейбл Music of the Void, под которым он начал выпускать новые пластинки как от его основного проекта, так и дополнительных. Джеймс заявил, что помимо него на данном лейбле будут происходить релизы музыкантов, которых он любит[52]. В 2022 году Джеймс вновь начал гастролировать. C конца августа по середину сентября он выступал в Америке с Street Sects и HEALTH, а после — в Европейском Союзе с Author & Punisher[53]. В конце октября он выступал в Польше[54].

Другие проекты

[править | править код]

Помимо своего основного проекта, Джеймс участвует в трёх других, созданных по его инициативе. 13 января 2015 года он объявил о создании нового проекта — L’Enfant De La Forêt[55]. Сам музыкант охарактеризовал его, как предтечу New Model, в которой сочетаются многие жанры. Он сказал, что создал его, чтобы расслабиться, и никогда не стремился к популярности проекта[38]. Также Кент заявил, что данный сайд-проект является «очень личным», в котором он чувствует себя наиболее комфортно[27]. Последний альбом L’Enfant De La Forêt, Strangled, был выпущен в 2018 году[56]. В конце 2020 Джеймс Кент создал проект Ruin Of Romantics, куда вошёл он, Мехди Тепеньер из Hangman’s Chair, Франсис Каст из Dysfunctional By Choice и бывший участник Mass Hysteria[англ.] Винс Мерсье. 29 октября они выпустили первый альбом Velvet Dawn на Music of the Void[57][58]. Созданная группа решила писать музыку в жанре шугейз с элементами эмбиента. При этом Кент сказал, что он не отвечает в группе за что-то конкретное и делает всё понемногу. В частности, Perturbator занимался несколькими обложками[38].

Спустя год Йоханнес Перссон, вокалист из Cult of Luna, и Джеймс Кент объединились и создали проект Final Light[59]. Впервые они познакомились, когда Джеймсу предложили сделать ремикс одной из композиций Cult of Luna. Йоханнес был очень впечатлён проделанной работой Кента, поэтому после он пришёл на его концерт в Стокгольме в 2019 году. Сам же Perturbator был ещё в юности фанатом творчества группы[60]. Уолтер Хоэймейкерс попросил их создать альбом специально для Roadburn Festival[англ.][61]. По его замыслу Perturbator должен был выбрать кого-то из музыкантов и вместе с ним записать час музыки. Это озадачило Кента, так как он привык не торопиться в создании альбомов[62]. Впоследствии музыканты встретились и решили, что в музыкальном плане у них много общего, поэтом они стали сотрудничать для выступления на данном мероприятии[60]. Джеймс Кент наряду с Эммой Рут был объявлен куратором Roadburn Festival[61]. Однако из-за пандемии COVID-19 фестиваль был отменён. После они записали пластинку Final Light[63], выпустив при этом сингл «In the Void»[64]. Релиз пластинки состоялся 24 июня 2022 года на лейбле Red Creek[65]. Однако данный проект был создан только для альбома Final Light, поэтому Кент и Перссон не стали больше публиковать своих совместных пластинок. Тем не менее оба музыканта хорошо отзывались о проделанной работе, а Perturbator заявил, что надеется на дальнейшее сотрудничество[62].

Личная жизнь

[править | править код]

Выступления

[править | править код]
На концертах Джеймс Кент выступает с барабанщиком Диланом Хиардом[60]

Концерты нередко происходят на нетипичных фестивалях — так, в 2015 году Кент давал выступление на фестивале индастриал-метала[66]. С 2017 года на публике музыкант стал выступать не один, теперь на концерте с ним выходит барабанщик Дилан Хиард[60], ударник из Worst Doubt[67]. Из-за этого конструкция сцены и формат выступлений изменились[68]. Во время концертов Джеймс на синтезаторе исполняет композиции из New Model, Dangerous Days и The Uncanny Valley, совмещая это с световой хореографией, освещающей зал[69]. По словам музыканта, это нужно для того, чтобы произвести впечатление на слушателей, но не «затмить» выступающую команду[68][69]. Иногда на концертах случаются инциденты. Так во время выступления в Лас-Вегасе в 2019 году Кент должен был выступать примерно час. Однако некая панк-группа, игравшая перед ним, заняла всё его концертное время. После этого вовсе начались проблемы с оборудованием[14]. После выхода Lustful Sacraments Кент объявил, что на концертах он не перестанет проигрывать старые композиции. Для песен из новой пластинки он пообещал больше использовать гитары и свет во время представления[50]. Так музыкант стал совмещать новые песни вроде «Dethroned Under A Funeral Haze», «Death Of The Soul» и старые, как «Neo Tokyo». При этом артист старается делать плавные переходы между композициями[67]. После формирования проекта Final Light Джеймсу и Йоханнесу формат выступлений изменился. Для исполнения композиций им понадобилась акустическая ударная установка, однако Дилану было бы неудобно играть сразу на двух инструментах. Из-за этого они пригласили Бирука Трепье из Hangman’s Chair[60].

Сами же выступления журналисты описывают как «нечто среднее между рейвом и концертом Metallica»[66]. Во время его выступления в Стокгольме зал, рассчитанный на 800 человек был переполнен. Давид Шаки отмечал, что Dan Terminus, музыкант, играющий в похожей стилистике, не смог собрать полный зал, в отличие от Джеймса[69]. Выступление Perturbator в октябре 2022 года было хорошо оценено Леонором Ананке. Он заявил, что на нём было лучшее световое шоу последних лет. Однако рецензенту не понравилось обилие старых композиций музыканта[67].

Увлечения и взгляды

[править | править код]

В интервью Джеймс Кент признался, что любит играть в такие видеоигры, как GTA 5 и Contra 3, пока не занимается музыкой[24]. В частности, он заявил, что является большим поклонником серии Fallout, в особенности ему нравится Fallout: New Vegas[14]. Также он заявил, что ему нравятся франшизы Metal Gear Solid и Silent Hill[24]. В 2017 году Perturbator начал играть в Observer[37]. Помимо игр музыкант любит смотреть фильмы прошлого века[14]. Среди более новых кинолент ему больше всего понравился «Бегущий по лезвию 2049»[37]. «Кунг Фьюри» ему, наоборот, не понравился. Он сказал, что стилистика 80-х сперва смешная, но затем начинает раздражать[20]. В интервью 2017 года Кент сказал, что он много читает, но не находит время закончить книги. Среди понравившихся он назвал «Мастера и Маргариту» Булгакова и «Все завтрашние вечеринки[англ.]» Гибсона[37]. Кенту понравилась Россия после визита туда со своей русской женой. Больше всего ему запомнилась архитектура, сочетающая в себе брутализм СССР и стиль более современных зданий[68]. Помимо этого Лас Вегас сильно впечатлил Джеймса, и это повлияло на создание альбома Lustful Sacraments[4].

Среди жанров Джеймс больше всего любит метал. По его словам, из-за этого увлечения он создаёт альбомы, будто они в этом жанре. Джеймс считает, что из-за этого его музыка так популярна среди металлистов. Жанры музыки, которые слушает Perturbator, влияют на пластинки, которые тот выпускает. При создании The Uncanny Valley автор слушал джаз[12], а, создавая New Model — EBM и трэп[37]. Вопреки расхожему мнению, Джеймс не презирает синтвейв. Напротив, время от времени он слушает таких композиторов, как Power Glove и Lazerhawk[38]. Помимо данного жанра он также любит фанк, шугейз и рэп[6].

В юном возрасте Кент много раз читал «Сатанинскую Библию», что пробудило у него интерес к оккультизму. Однако Perturbator заявил, что не разделяет мировоззрение как сатанистов, так и прочих религиозных людей. Тем не менее, по его словам, большинство аспектов сатанизма находят в нём отклик[27]. Джеймс — пессимист, он заявлял, что это вылилось в его музыкальный стиль — смесь блэк-метала и киберпанка. По мнению артиста, она наглядно демонстрирует мрачное настоящее и зловещее будущее. Несмотря на это, он не относится к современным технологиям плохо[13]. В интервью музыкант часто признавался в том, что считает мир движущимся в антиутопию[70]. В 2017 году при записи New Model он заявлял, что обстановка в мире ему не нравится[8]. В интервью журналу Metal Hammer он сказал, что политика стала несерьёзной, а «мир катится в тартарары»[70].

Стиль

[править | править код]
«The Cult of 2112»
Фрагмент композиции «The Cult of 2112» из The Uncanny Valley. Исследователи утверждают, что благодаря данному альбому синтвейв приобрёл своё звучание[71].
Помощь по воспроизведению файла

Джеймс Кент является одним из основателей и популяризаторов жанра синтвейв[1]. В отличие от таких композиторов, как Kavinsky, Джеймс стремился создать самобытную музыку с ностальгией по 1980-м годам[72]. Именно благодаря ранним альбомам Perturbator, таким как I Am the Night, музыка в этом жанре стала более зловещей[71]. Другие альбомы, такие, как The Uncanny Valley[71] и Dangerous Days[73] также оказали значительное влияние на жанр и определили стилистику жанра дарксинт, подвид синтвейва. Его альтер эго описывается как «Наполовину человек, наполовину синтезатор» (англ. The Legend Says He's Half Human, Half Synthesizer)[51][74].

Многие его композиции сочетают в себе электронную музыку и металл[12][75]. На звучание музыканта повлияли такие коллективы, как Cult of Luna и Electric Wizard[76], Front 242, DAF, Killing Joke, The Sisters of Mercy и The Cure[4]. В композициях альбома активно используются синтезаторы[77]. Более ранние творения Джеймса, такие, как I am the Night и Nocturne City очень похожи на музыку из 80-х[77][78]. А Sexualizer практически полностью состоит из диско музыки[12]. Сам Кент определял стиль Perturbator как «актуально звучащий киберпанк»[10]. Большинство композиций из его альбомов состоят из быстрых, агрессивных и ритмичных композиций. В The Uncanny Valley некоторые композиции могут не набирать темп, а резко начинаться, как, например, «The Cult of 2112» или «Neo Tokyo»[79]. По мнению критиков, некоторые песни из его дискографии подходят для сцен погони[77]. В альбомах регулярно участвуют приглашённые певцы. Так, например, для озвучек песен были приглашены Джаред Никерсон и Хейли Стюарт из Dead Astronauts и Изабелла Головерсик. Последняя ранее пела в альбоме I Am the Night[80].

После выхода New Model стиль Джеймса Кента подвергся изменению. Данный мини-альбом стал гораздо мрачнее, чем его прошлое творчество[81]. Сам Кент сказал, что данная пластинка более индустриальная[50]. По мнению критиков именно New Model повлиял на жанр[71]. Дальнейшие эксперименты над музыкой породили Lustful Sacraments. В нём сочетаются многие жанры, такие как EBM, постпанк[1] и готик-рок[82]. Электронную музыку звучание напоминает лишь частично[1]. Из-за изменений Кент в интервью не смог дать чёткого комментария, в каком стиле теперь он играет. Он заявил, что теперь его музыка — смесь всего, что он любит[9].

Создание альбомов и их концепция

[править | править код]
В альбоме Lustful Sacraments повествуется о городе, вдохновлённым Метрополисом[4]

Perturbator при записи вдохновляется многими фильмами прошлого века, такими, как «Суспирия», «Бегущий по лезвию»[12]. На звучание в The Uncanny Valley повлияли культовые аниме в жанре киберпанк: «Призрак в Доспехах» и «Акира». В The Uncanny Valley композиция «Neo Tokyo» названа в честь города, о котором повествуется в работе Кацухиро Отомо[83]. По признанию музыканта, это было сделано для того, чтобы «сделать саундтреки в стиле Джона Карпентера к фильмам, которых не существует»[9]. В интервью артист заявил, что он начал создавать концептуальные альбомы, так как ему не нравились альбомы с песнями без цели. Из-за этого он решил создавать саундтреки к фильмам, но из-за сложности Джеймс решил писать музыку к несуществующим фильмам[17]. При записи Кент использует аутентичную технику 1980-х годов или её эмуляторы. Композиции, по его словам, могут быть созданы либо за несколько часов, как, к примеру, «Future Club», либо за несколько месяцев[17]. При этом он старается каждый следующий альбом сделать лучше, чем предыдущий[12]. Также когда тот создаёт музыку для пластинки, его мысли представляют собой «плавильный котёл всех моих чувств», поэтому в альбомах сочетаются многие жанры[18]. У Джеймса довольно много знакомых, которые помогают ему в создании альбомов. Так Матиас Леонард создавал обложку для Lustful Sacraments[14], а для The Uncanny Valley её нарисовал Ариель Цукер-Брюлл[12]. Однако и Кент старается помогать другим музыкантам[84].

Во время создания Dangerous Days Джеймс Кент решил больше не полагаться на поп-культуру, а создать собственную вымышленную вселенную, которая была бы самобытной[24]. В своём творчестве Кент стремится соединить сюжетно все альбомы, поэтому каждая пластинка связана с предыдущей. В основном его творчество посвящено искусственному интеллекту, роботам и научной фантастике[12], либо философским и психологическим концепциям, таким, как Василиск Роко[85] и гедонизм[9]. Также музыкант сказал, что во многих его пластинках содержатся нигиллистические мотивы. В частности Lustful Sacraments «речь идет о саморазрушении, о том, как люди склонны разрушать себя через зависимости»[18]. По заявлениям Джеймса, его любимые альбомы, такие как Goblin от Tyler, The Creator имели собственный сюжет, поэтому он считает, что каждая пластинка должна быть похожей на путешествие для людей, слушающих её от начала до конца[12]. Помимо этого на обложках часто встречаются женщины, изображённые в сексуальных позах. Основатель Blood Music сказал, что именно они являются главными героинями альбомов, хоть и сюжет преподносится от второго лица. По этой причине во смногих иллюстрациях Ариэля женщины выглядят так, как будто им что-то угрожает, напоминая этим обложки фильмов 1980-х годов, которые тем самым заманивали зрителей. При этом девушки на иллюстрациях похожи на образ роковой женщины, который часто встречается в киберпанке[13].

Сюжет

[править | править код]

В I Am the Night повествуется о человеке, которому нечего терять, и тот бродит по улицам тёмного города[15]. В Dangerous Days действие происходит в 2088 году в ночном городе (англ. Nocturne City)[25]. Главный герой стремится остановить оцифрованного Сатану, который желает уничтожить человечество. В финальной композиции альбома герою удаётся одержать пиррову победу над дьяволом[86]. Следующее его творение, The Uncanny Valley, продолжает данную историю. Действие происходит спустя 24 года[87] в Токио. Альбом повествует о религиозном культе, который мечтает поработить жителей города[6][30]. Он возник после событий в Dangerous Days[13]. В результате этой борьбы случается война людей против машин[88]. Также артист заявил, что The Uncanny Valley о роботах, более продвинутые, чем люди и о недоброжелательном искусственном интеллекте — Василиске Роко[85]. Мини-альбом The Uncanny Valley — Bonus является эпилогом альбома 2016 года и включает в себя «дальнейшие размышления на темы в рамках сюжетной линии»[89]. В отличие от прочих пластинок, New Model не повествует о чём-то конкретном. Однако главная тема альбома — вред, причиняемы искусственным интеллектом человеку[8]. Lustful Sacraments рассказывает о городе, являющимся воплощением гедонизма. В нём нет запретов, поэтому горожане постоянно веселятся и употребляют наркотики[4].

Оценка творчества

[править | править код]

По словам владельца лейбла Blood Music, альбом Dangerous Days является бестселлером лейбла[22], а сам музыкант — самым популярным исполнителем, который, присоединившись к Blood Music, создал «волну шока» среди фанатов метала и ретровейва[90]. Критики и слушатели отмечают жёсткость мелодий и мрачность атмосферы альбомов, роднящих музыку Perturbator скорее с дарквейв или метал-альбомами, чем с более мягкими и медлительными композициями коллег по жанру. Евгений Ткачёв в аннотации интервью с артистом представил его стилистику так[10]:

Если большинство артистов в новоявленном жанре вдохновляется стилистикой сериала «Полиция Майами», детскими воспоминаниями о залах игровых автоматов и девушками с пышными шевелюрами с глянцевых обложек 80-х, то когда слышишь музыку Perturbator, то на ум приходят мрачные фильмы Джона Карпентера, «Бегущий по лезвию», атмосфера нуар-киберпанка, вечная тьма ночного города в неоновых огнях.

Скрытый сюжет альбомов хвалился рецензентами[91][92], иногда критики подробно его расписывали, как Джеймс Холлоуэй, обозревая Dangerous Days[93]. Джефф Трэппел, автор ежемесячного журнала Decibel, в рецензии на альбом Dangerous Days описывал его как «более металличный, чем последний альбом Wolves in the Throne Room»[94]. Александр Киселёв в журнале «Мир фантастики» охарактеризовал данную пластинку, как «Самый известный и самый знаковый альбом ретросинтвейва, который открыл жанр многим слушателям, далёким от мира видеоигр и кино»[95]. Критик на сайте MetalSucks отмечал, что некоторые композиции позволяют увидеть картину происходящего в The Uncanny Valley, однако некоторые композиции способны разочаровать[87]. На том же интернет-ресурсе композиция «Neo Tokyo» попала в список лучших синтвейв-треков, которые понравятся любителям метала[75]. По мнению рецензентов The Uncanny Valley на 2016 год являлся лучшим у него[79][96]. В 2021 году на сайте Electrozombies был опубликован список десяти лучших альбомов в жанре дарксинт, где данная пластинка заняла первое место[97]. На том же сайте Престон Крам заявил, что The Uncanny Valley сильно повлияла на дарксинт[71].

Более поздние его творения также были высоко оценены[81]. Дом Лоусон в журнале Metal Hammer хвалил New Model за то, что в нём автор сделал шаг вперёд[98]. Также этот альбом сравнивали с Nocturne City, который был назван классическим представителем синтвейва[78]. За эксперименты с музыкой в Lustful Sacraments критики хвалили музыканта и отмечали его развитие[9]. В частности Джо Эдвардс из Boolin Tunes назвал пластинку новой эрой музыканта[99]. В журналах Kerrang! и Invisible Oranges данная пластинка вошла в списки лучших релизов 2021 года[92][100]. Однако Карл Фишер на сайте Games, Brrraaains & A Head-Banging Life написал, что Lustful Sacraments не понравится поклонникам синтвейва[101]. Совместный альбом Final Light получил положительные рецензии от обозревателей. Критик на сайте Angry Metal Guy отметил умелую смесь постметала и синтвейва[102]. На сайте Games, Brrraaains & A Head-Banging Life Карл Фишер назвал Final Light «чертовски гостеприимным», что несмотря на то, что альбом может отпугнуть фанатов как Perturbator, так и Cult of Luna[103]. Помимо этого о композиции «In the Void» хорошо отзывался барабанщик группы Refused, Дэвид Сандстрём[62].

Скандалы

[править | править код]

Джеймс Кент несколько раз подвергался критике и обвинениям из-за тематики его песен. Во время релиза Dangerous Days произошла стрельба в школе Санта-Фе, при этом у подозреваемого в ней обложка данного альбома была на фотографии профиля в Facebook[14][104]. После была выпущена статья о связи синтвейва и неонацистов, в которой был упомянут Кент[105]. Затем телеканал CNN выпустил репортаж про данный инцидент, упомянув композицию «Humans Are Such Prey», в которой якобы поощрялось насилие. При этом Кент крайне негативно отреагировал на сравнение его с неонацистами, а в интервью журналу Invisible Oranges сказал, что из-за данного инцидента он теперь опасается делиться своим мнением в Twitter из-за возможной критики[14].

После выхода New Model Perturbator был осужден некоторыми людьми, которым послышалось, что в композиции «Vantablack» присутствует извинение за изнасилование. После этого Кент пояснил, что в песне поётся про БДСМ-отношения со стороны доминирующего партнёра[14].

Дискография

[править | править код]
Дискография Perturbator
Студийные альбомы 6
Сборники 2
Синглы 12
Видеоклипы 5

Альбомы

[править | править код]
Год Название Лейбл Прим.
2012 TERROR 404 нет [106]
I Am the Night [107]
2014 Dangerous Days Blood Music [108]
2016 The Uncanny Valley [109]
2021 Lustful Sacraments [110]
2022 Final Light Red Creek [111]

Сборники

[править | править код]
Год Название Лейбл Прим.
2018 B-Sides and Remixes, Vol. I Blood Music [112]
B-Sides and Remixes, Vol. II [41]

Мини-альбомы

[править | править код]
Год Название Лейбл Прим.
2012 Night Driving Avenger нет [113]
Nocturne City Aphasia Records [114]
The 80s Slasher [115]
2013 Split Revolving Door Records [116]
Sexualizer Aphasia Records [117]
2016 The Uncanny Valley ― Bonus Blood Music [118]
2017 New Model [119]
2021 Excess [46]

Синглы

[править | править код]
Год Название Альбом Прим.
2014 «She Moves Like a Knife» The Uncanny Valley [120]
2015 «She is Young, She is Beautiful, She is Next» Dangerous Days [121]
«Assault» The Uncanny Valley [122]
2016 «Neo Tokyo» [123]
«Tactical Precision Disarray» New Model [124]
2017 «Vantablack» [125]
2018 «Body/Prison» Disco4 :: Part I [126]
2019 «Excess» Lustful Sacraments [45]
2021 «Death of the Soul» [48]
«Dethroned Under A Funeral Haze» [49]
2022 «In the Void» Final Light [127]
2023 «Les Horizons Mélancoliques (feat. Perturbator)» Phantasma [128]
2023 «Dangerous (feat. Kabbel) (From The "American Psyho" Comic Series Soundtrack)» Dangerous (feat. Kabbel) (From The "American Psyho" Comic Series Soundtrack) [129]
2024 «Bloodlust (Inspired By The Motion Picture "Divinity")» Bloodlust (Inspired By The Motion Picture "Divinity") [130]

См. также

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 4 Perturbator, LukHash и русская этника: пора слушать новый синтвейв. DISGUSTING MEN. Отвратительные мужики (28 мая 2021). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 5 января 2022 года.
  2. ↑ Nick Kent (англ.). Rate Your Music. Дата обращения: 4 мая 2017.
  3. ↑ Billboard. Дата обращения: 4 мая 2017. Архивировано 15 мая 2017 года.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Dannii Leiverspublished. Synthwave is dead: how Perturbator embraced the dark side (англ.). loudersound (17 июня 2021). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 5 января 2022 года.
  5. ↑ Perturbator Biography, Age, Height, Wife, Net Worth, Family (англ.). Celebrity Age Wiki. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 4 сентября 2021 года.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Interview: James Kent Discusses Perturbator Project, New Album, & more (англ.). tunecore. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 3 января 2022 года.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator Biography, Songs, & Albums (англ.). AllMusic. Дата обращения: 14 августа 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Perturbator on “New Model,” His Surprise New EP Available Today. Bandcamp Daily (5 сентября 2017). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 19 июля 2022 года.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 How Perturbator taught a generation of metallers to dance (англ.). Kerrang!. Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 5 января 2022 года.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Darkside.ru. Интервью: Люди слышат метал в моей музыке. Дата обращения: 17 мая 2016. Архивировано 7 января 2022 года.
  11. ↑ 'LOST IN NEBULA' EP, by I The Omniscient (англ.). I The Omniscient. Дата обращения: 5 ноября 2022. Архивировано 5 ноября 2022 года.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Synthwave Overlord Perturbator Is the Real Neon Icon (англ.). www.vice.com. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 25 марта 2022 года.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lidia Zuin. Perturbator imagines a cyberpunk world forged in black metal (англ.). Ponto Ômega (6 апреля 2017). Дата обращения: 19 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Joseph AprillJoseph Aprill. No Dream is Ever Just a Dream: An Interview with James Kent of Darksynth-Transcending Perturbator (англ.). Invisible Oranges - The Metal Blog. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 4 января 2022 года.
  15. ↑ 1 2 Retromania #7: "I Am The Night" от Perturbator. shazoo.ru. Дата обращения: 19 сентября 2022. Архивировано 7 января 2022 года.
  16. ↑ Jason Morehead. “I Am The Night” by Perturbator (Review) (англ.). Opus (7 января 2013). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 7 января 2022 года.
  17. ↑ 1 2 3 4 Interview with Perturbator (Worship the Gods of VHS). Дата обращения: 17 мая 2016. Архивировано 17 июня 2016 года.
  18. ↑ 1 2 3 Callum Crumlish. Perturbator: Self-destruction in music, genre definitions and Hotline Miami (англ.). Express.co.uk (28 мая 2021). Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 19 марта 2022 года.
  19. ↑ GMBox.ru: FAQ по Hotline Miami. Дата обращения: 17 мая 2016. Архивировано из оригинала 11 мая 2016 года.
  20. ↑ 1 2 3 Antoine Roche. #OSTgasme Spécial interview de Perturbator (фр.). Begeek.fr (9 ноября 2015). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 24 сентября 2021 года.
  21. ↑ chestr0ny. A TZEEEAC INTERVIEW: Perturbator (англ.). TZEEEAC (3 июня 2013). Дата обращения: 2 августа 2022.
  22. ↑ 1 2 3 4 Interview de BLOOD MUSIC (LABEL - ENGLISH VERSION) - VS-webzine.com 37722 affichages (фр.). www.vs-webzine.com. Дата обращения: 28 сентября 2022. Архивировано 1 октября 2022 года.
  23. ↑ Perturbator - Nocturne City - EP. Дата обращения: 2 августа 2022.
  24. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator: I find a lot of beauty in dark visions of the future [INTERVIEW] (пол.). Jeszcze tego nie słyszałeś (13 сентября 2014). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 5 января 2022 года.
  25. ↑ 1 2 Dangerous Days, by PERTURBATOR (англ.). PERTURBATOR. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 1 августа 2022 года.
  26. ↑ Министерство культуры. Обзор Hotline Miami 2: Wrong Number. www.igromania.ru. Дата обращения: 14 августа 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  27. ↑ 1 2 3 Church of Satan - An Interview with James Kent of Perturbator by... web.archive.org (5 ноября 2016). Дата обращения: 29 сентября 2022. Архивировано из оригинала 5 ноября 2016 года.
  28. ↑ Е3 2017: демонстрация стильного киберпанкового платформера The Last Night. 3DNews - Daily Digital Digest. Дата обращения: 29 сентября 2022. Архивировано 29 сентября 2022 года.
  29. ↑ Aaron Willschick. Interview with Perturbator; the Band's Artistic Director and Artist Ariel Zucker-Brull Discusses 'The Uncanny Valley' Cover Arwork (англ.). V13.net (11 июля 2016). Дата обращения: 29 сентября 2022. Архивировано 15 июня 2021 года.
  30. ↑ 1 2 The Uncanny Valley, by PERTURBATOR (англ.). PERTURBATOR. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 16 марта 2022 года.
  31. ↑ The Uncanny Valley - Bonus, by Perturbator (англ.). Blood Music. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 19 апреля 2022 года.
  32. ↑ Stream Perturbator's Demo of "VERS/US” from the Uncanny Valley Bonus EP (англ.). MetalSucks (28 апреля 2016). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 2 апреля 2022 года.
  33. ↑ Andrew Sacher. Perturbator going on first North American tour (dates & LP stream) (англ.). Brooklyn Vegan (3 января 2017). Дата обращения: 29 сентября 2022. Архивировано 29 сентября 2022 года.
  34. ↑ 1 2 A Conversation with Victor Love and Valenberg (англ.). Neon Dystopia (28 мая 2016). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 30 октября 2021 года.
  35. ↑ 1 2 Interview : David Fitt, réalisateur (Perturbator, Grave Pleasures, Aosoth...) (фр.). Metalorgie. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 10 марта 2018 года.
  36. ↑ New Perturbator’s video for Venger – Retro Synthwave (фр.). Дата обращения: 19 сентября 2022. Архивировано 14 июня 2021 года.
  37. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator - Birthing the New Model (англ.). Echoes And Dust (20 ноября 2017). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 24 декабря 2017 года.
  38. ↑ 1 2 3 4 Obtenir le lien, Facebook, Twitter, Pinterest, E-mail, Autres applications. Interview | PERTURBATOR (Synthwave / Darksynth / EBM - France) (фр.). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 18 августа 2022 года.
  39. ↑ Jeff Treppel. Perturbator Experiments with Grinding, Industrial Assaults on 'New Model' (англ.). Vehlinggo (9 сентября 2017). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 14 апреля 2022 года.
  40. ↑ 1 2 NextMosh Staff. Perturbator unleashes “God Says” music video (англ.). NextMosh (16 марта 2022). Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 16 марта 2022 года.
  41. ↑ 1 2 B-Sides and Remixes, Vol. II Perturbator Blood Music. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 17 ноября 2021 года.
  42. ↑ Synthwave Premiere: Perturbator Remixes Mega Drive's "I Am the Program," Announces B-Sides, Remixes and Rarities Collection (англ.). MetalSucks (25 сентября 2018). Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 9 ноября 2020 года.
  43. ↑ HEALTH and Perturbator’s “BODY/PRISON” video is a slow drive into hell (англ.). The FADER. Дата обращения: 6 сентября 2022. Архивировано 27 июля 2021 года.
  44. ↑ The Rise of the Synths – Documentary – Retro Synthwave (фр.). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 22 сентября 2021 года.
  45. ↑ 1 2 Vince Neilstein. Perturbator Leaves Synthwave Behind for Industrial Post-Punk on New Song “Excess” (англ.). metalsucks.net (15 февраля 2019). Дата обращения: 19 марта 2022. Архивировано 12 ноября 2020 года.
  46. ↑ 1 2 Excess EP, by PERTURBATOR (англ.). PERTURBATOR. Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 16 марта 2022 года.
  47. ↑ wookubus. HEALTH Release Their Cover Of Perturbator's "Excess" (англ.). Theprp.com (3 сентября 2021). Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 3 сентября 2021 года.
  48. ↑ 1 2 Vince Neilstein. Perturbator’s New Song, “Death of the Soul,” Goes Full-Bore Industrial (англ.). metalsuck.net (4 марта 2021). Дата обращения: 19 марта 2022. Архивировано 7 января 2022 года.
  49. ↑ 1 2 Vince Neilstein. Perturbator Goes Post-Punk on New Single, “Dethroned Under a Funeral Haze” (англ.). metalsucks.net (1 апреля 2021). Дата обращения: 19 марта 2022. Архивировано 30 июля 2021 года.
  50. ↑ 1 2 3 4 Perturbator Re-Adopts the Darkness with 'Lustful Sacraments' (англ.). Knotfest (22 июня 2021). Дата обращения: 23 марта 2022. Архивировано 24 января 2022 года.
  51. ↑ 1 2 Antinomy Studio | Perturbator. antinomy.studio. Дата обращения: 21 августа 2022. Архивировано 21 августа 2022 года.
  52. ↑ Joe Edwards. Perturbator Launches Record Label 'Music Of The Void' (англ.). Boolin Tunes (4 июня 2021). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 4 июня 2021 года.
  53. ↑ Hesher Keenan. Photos: Perturbator, Health, and Street Sects at Emo's on August 28, 2022 (англ.). MetalSucks (30 августа 2022). Дата обращения: 26 октября 2022. Архивировано 26 октября 2022 года.
  54. ↑ Piotr. PERTURBATOR w Polsce – wygraj bilet na koncert (пол.). Kvlt (12 октября 2022). Дата обращения: 26 октября 2022.
  55. ↑ Greg Kennelty. Did You Know PERTURBATOR's James Kent Has A Creepy Industrial/Ambient-Type Project? (англ.). Metal Injection (14 января 2015). Дата обращения: 14 августа 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  56. ↑ L’Enfant De La Forêt (Perturbator) : second album en écoute intégrale | New Noise Magazine. www.noisemag.net. Дата обращения: 23 августа 2022. Архивировано 23 августа 2022 года.
  57. ↑ Greg Kennelty. PERTURBATOR Launches Atmospheric, Gothy New Band RUIN OF ROMANTICS (англ.). Metal Injection. Дата обращения: 17 августа 2022. Архивировано 4 октября 2021 года.
  58. ↑ Ruin Of Romantics (Hangman’s Chair, Perturbator) : premier album en écoute | New Noise Magazine. www.noisemag.net. Дата обращения: 17 августа 2022. Архивировано 29 октября 2021 года.
  59. ↑ FINAL LIGHT (англ.). RED CREEK. Дата обращения: 16 августа 2022.
  60. ↑ 1 2 3 4 5 Sam Drower published. Interview: Perturbator's James Kent and Cult Of Luna's Johannes Persson on their synth / guitar post-metal crossover Final Light (англ.). MusicRadar (14 июля 2022). Дата обращения: 23 августа 2022. Архивировано 23 августа 2022 года.
  61. ↑ 1 2 Alice Pattillopublished. Emma Ruth Rundle and James Kent (aka Perturbator) to curate Roadburn 2020 (англ.). loudersound (20 августа 2019). Дата обращения: 6 сентября 2022. Архивировано 18 января 2021 года.
  62. ↑ 1 2 3 Dillon Collins. PERTURBATOR's JAMES KENT & CULT OF LUNA's JOHANNES PERSSON Talk FINAL LIGHT, Roadburn & Future Projects (англ.). Metal Injection (22 июня 2022). Дата обращения: 13 октября 2022. Архивировано 13 октября 2022 года.
  63. ↑ Brad Miska. Listen ‘Final Light’ – Perturbator and Cult of Luna’s Johannes Persson Shatter the Borders of Sound! (англ.). Bloody Disgusting! (24 июня 2022). Дата обращения: 14 августа 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  64. ↑ caemanamelio. Final Light (Cult Of Luna, Perturbator) Premiere New Song “In The Void” (англ.). Metal Anarchy (26 апреля 2022). Дата обращения: 16 августа 2022.
  65. ↑ Jerry Ewingpublished. Cult Of Luna's Johannes Persson hooks up with Perturbator for Final Light (англ.). loudersound (28 апреля 2022). Дата обращения: 14 августа 2022. Архивировано 28 апреля 2022 года.
  66. ↑ 1 2 10 концертов осени: выбор Звуков. Дата обращения: 17 мая 2016. Архивировано 1 июня 2016 года.
  67. ↑ 1 2 3 Live Report : Perturbator, Regarde Les Hommes Tomber, Author & Punisher (фр.). Metalorgie. Дата обращения: 20 ноября 2022. Архивировано 20 ноября 2022 года.
  68. ↑ 1 2 3 Perturbator Interview 2018 (англ.). Rock'n'Roll Journalist (6 марта 2019). Дата обращения: 21 августа 2022. Архивировано 21 августа 2022 года.
  69. ↑ 1 2 3 Davide Sciaky. Concert Review and Photos: PERTURBATOR in Stockholm, Sweden (англ.). Antihero Magazine (19 марта 2019). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 18 августа 2022 года.
  70. ↑ 1 2 Metal Hammerpublished. Perturbator: "The world is going to sh*t, but that's not surprising" (англ.). loudersound (30 декабря 2017). Дата обращения: 21 августа 2022. Архивировано 21 августа 2022 года.
  71. ↑ 1 2 3 4 5 Why Darksynth Deserves its Own Genre • Electrozombies (англ.). Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 4 января 2022 года.
  72. ↑ 11 bands who single-handedly launched genres (англ.). Kerrang!. Дата обращения: 17 августа 2022. Архивировано 28 августа 2022 года.
  73. ↑ Matt Lambourne. Perturbator, New Model - Album Review (англ.). Set The Tape (29 сентября 2017). Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 4 января 2022 года.
  74. ↑ Perturbator | The Legend Says He's Half Human, Half Synthesizer... web.archive.org (6 марта 2015). Дата обращения: 15 августа 2022. Архивировано 11 сентября 2016 года.
  75. ↑ 1 2 The Top 12 Synthwave Tracks for Metal Fans (англ.). MetalSucks (23 марта 2021). Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 2 апреля 2022 года.
  76. ↑ Dan. Interview: Perturbator’s James Kent on “The Uncanny Valley,” the synthwave / metal overlap and more (англ.). Nine Circles (29 июля 2016). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 8 января 2022 года.
  77. ↑ 1 2 3 Review: Perturbator - I Am The Night - MusicReview. web.archive.org (16 мая 2015). Дата обращения: 23 августа 2022. Архивировано 16 мая 2015 года.
  78. ↑ 1 2 Stéphane Gallay. Perturbator: Nocturne City (англ.). Medium (23 августа 2018). Дата обращения: 23 августа 2022.
  79. ↑ 1 2 Perturbator - The Uncanny Valley - Webzine (фр.). La Grosse Radio (4 марта 2016). Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 3 января 2022 года.
  80. ↑ Jason Morehead. “Dangerous Days” by Perturbator (Review) (англ.). Opus (3 октября 2014). Дата обращения: 23 августа 2022. Архивировано 30 июля 2022 года.
  81. ↑ 1 2 Jeff Treppel. Perturbator Experiments with Grinding, Industrial Assaults on 'New Model' (англ.). Vehlinggo (9 сентября 2017). Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 14 апреля 2022 года.
  82. ↑ Музыка-2021: любимые релизы редакции | Музыка, Фан. Мир фантастики и фэнтези (20 января 2022). Дата обращения: 8 августа 2022. Архивировано 25 мая 2022 года.
  83. ↑ Gotrich, Lars (2016-03-09). "Viking's Choice: Perturbator, 'Neo Tokyo'". NPR. Архивировано 3 января 2022. Дата обращения: 12 августа 2022.
  84. ↑ Crystal Latsara. Interview with Perturbator | Metal Invader (англ.). Дата обращения: 17 августа 2022. Архивировано 26 апреля 2022 года.
  85. ↑ 1 2 Man or Machine: Perturbator - SLUG Magazine (англ.). www.slugmag.com (3 августа 2017). Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 10 сентября 2021 года.
  86. ↑ The Quietus | Reviews | Perturbator (англ.). The Quietus. Дата обращения: 2 августа 2022.
  87. ↑ 1 2 Perturbator Evokes '80s Low-Budget Soundtracks Uncannily on The Uncanny Valley (англ.). MetalSucks (2 мая 2016). Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 3 января 2022 года.
  88. ↑ Perturbator - The Uncanny Valley (англ.). Echoes And Dust (9 мая 2016). Дата обращения: 19 сентября 2022. Архивировано 20 сентября 2022 года.
  89. ↑ JonathanBarkan. Perturbator Announces ‘The Uncanny Valley EP’: Streams “Future Club (Arcade Version)” (англ.). Bloody Disgusting! (26 февраля 2016). Дата обращения: 13 октября 2022. Архивировано 21 сентября 2022 года.
  90. ↑ David E. Gehlke. Label Profile: Blood Music. Dead Rhetoric (10 октября 2016). Дата обращения: 28 сентября 2022. Архивировано 28 сентября 2022 года.
  91. ↑ Matt Mills published. Perturbator’s Lustful Sacraments: synthwave guru takes a walk on the dark side (англ.). loudersound (2 июня 2021). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 16 января 2022 года.
  92. ↑ 1 2 Joseph AprillJoseph Aprill. Joseph Aprill's Top Albums of 2021 (англ.). Invisible Oranges - The Metal Blog. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 13 мая 2022 года.
  93. ↑ The Quietus | Reviews | Perturbator (англ.). The Quietus. Дата обращения: 18 августа 2022.
  94. ↑ Decibel:Life to False Metal:Perturbator’s Dangerous Days Архивировано 10 июня 2016 года.
  95. ↑ Жанры: ретросинтвейв | Музыка. Мир Фантастики и Фэнтези (19 октября 2015). Дата обращения: 21 августа 2022. Архивировано 5 июля 2022 года.
  96. ↑ Albums That Will Fuck Your Face Off: Perturbator, The Uncanny Valley (англ.). MetalSucks (11 января 2016). Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 2 апреля 2022 года.
  97. ↑ Престон Крам. Top 10 Darksynth Albums (So Far) • Electrozombies (англ.) (30 июня 2021). Дата обращения: 19 сентября 2022. Архивировано 22 августа 2022 года.
  98. ↑ Dom Lawson published. Perturbator - New Model album review (англ.). loudersound (9 октября 2017). Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 4 января 2022 года.
  99. ↑ Joe Edwards. ALBUM REVIEW: Perturbator - Lustful Sacraments (англ.). Boolin Tunes (7 июня 2021). Дата обращения: 16 августа 2022. Архивировано 6 марта 2022 года.
  100. ↑ The 50 best albums of 2021 (англ.). Kerrang!. Дата обращения: 12 августа 2022. Архивировано 5 июля 2022 года.
  101. ↑ Carl Fisher. Album Review: Perturbator - Lustful Sacraments (Blood Music) (англ.). Games, Brrraaains & A Head-Banging Life (22 мая 2021). Дата обращения: 17 августа 2022. Архивировано 25 сентября 2021 года.
  102. ↑ Twelve. Final Light – Final Light Review (англ.). Angry Metal Guy (28 июня 2022). Дата обращения: 13 октября 2022. Архивировано 13 октября 2022 года.
  103. ↑ Carl Fisher. Album Review: Final Light - Final Light (Red Creek) (англ.). Games, Brrraaains & A Head-Banging Life (21 июня 2022). Дата обращения: 13 октября 2022. Архивировано 13 октября 2022 года.
  104. ↑ Turkewitz, Julie (2018-05-18). "Who Is Dimitrios Pagourtzis, the Texas Shooting Suspect?". The New York Times. Архивировано 19 мая 2018. Дата обращения: 29 августа 2022.
  105. ↑ Reggie Ugwu. How Electronic Music Made By Neo-Nazis Soundtracks The Alt-Right (англ.). BuzzFeed News. Дата обращения: 2 августа 2022. Архивировано 13 августа 2022 года.
  106. ↑ TERROR 404 Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 6 декабря 2021 года.
  107. ↑ I Am the Night Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 24 июня 2022 года.
  108. ↑ Dangerous Days Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 1 августа 2022 года.
  109. ↑ The Uncanny Valley Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 16 марта 2022 года.
  110. ↑ Lustful Sacraments Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 24 июня 2021 года.
  111. ↑ Final Light, by Final Light (англ.). Final Light. Дата обращения: 6 сентября 2022. Архивировано 8 сентября 2022 года.
  112. ↑ B-Sides and Remixes, Vol. I Perturbator Blood Music. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 24 мая 2022 года.
  113. ↑ Night Driving Avenger Perturbator (недоступная ссылка — история). Bandcamp.
  114. ↑ Nocturne City Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 4 июня 2022 года.
  115. ↑ The 80s Slasher Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 20 июня 2022 года.
  116. ↑ Split Perturbator. Last.fm. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  117. ↑ Sexualizer - EP Perturbator Aphasia Records. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 4 июня 2022 года.
  118. ↑ The Uncanny Valley ― Bonus Perturbator Blood Music. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 19 апреля 2022 года.
  119. ↑ New Model Perturbator. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 15 июня 2022 года.
  120. ↑ She Moves Like A Knife PERTURBATOR. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  121. ↑ She is Young, She is Beautiful, She is Next PERTURBATOR. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  122. ↑ Assault PERTURBATOR. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 28 июля 2022 года.
  123. ↑ Vince Neilstein. Perturbator’s New Track “Neo Tokyo” Goes Hard as Fuck. Metal Sucks. Дата обращения: 7 октября 2022. Архивировано 7 октября 2022 года.
  124. ↑ Tactical Precision Disarray PERTURBATOR. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  125. ↑ Vantablack PERTURBATOR. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  126. ↑ HEALTH, Perturbator - BODY/PRISON HEALTH. Bandcamp. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  127. ↑ Участник CULT OF LUNA и PERTURBATOR в FINAL LIGHT. Darkside. Дата обращения: 10 сентября 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  128. ↑ x.com. X (formerly Twitter). Дата обращения: 14 июня 2024.
  129. ↑ Источник. Дата обращения: 8 декабря 2023. Архивировано 8 декабря 2023 года.
  130. ↑ x.com. X (formerly Twitter). Дата обращения: 14 июня 2024.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Perturbator&oldid=141097074