Carlos Santana

Carlos Santana (* 20. Juli 1947 in Autlán de Navarro) ist ein US-amerikanischer^[1] Gitarrist mexikanischer Herkunft, der durch die Musikrichtung Latin Rock die Rockmusik um eine Variante erweitert hat. Seine bekanntesten Stücke sind das Instrumental Samba Pa Ti sowie Oye como va und Black Magic Woman; alle vom Nummer-eins-Album Abraxas aus dem Jahr 1970.

Werdegang als Musiker[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Bereits als Vierjähriger erhielt Carlos Santana Geigenunterricht von seinem Vater. 1955, mit dem Aufkommen des Rock ’n’ Roll, wechselte er zur Gitarre. Im selben Jahr zog seine Familie nach Tijuana, wo Carlos Santana in diversen Clubs spielte.

1960 zog seine Familie nach San Francisco. Santana folgte erst ein Jahr später und verdiente sich seinen Unterhalt in Clubs. Seine Vorbilder waren unter anderem Gábor Szabó, Bola Sete und Wes Montgomery. In San Francisco angekommen, lernte er bald Gleichgesinnte kennen und gründete 1965 mit Gregg Rolie, Gus Rodriguez, Michael Carabello und Danny Haro die Santana Blues Band. Angeblich wurde der Name nur gewählt, weil die lokale Musikergewerkschaft verlangt habe, dass jede Band einen Kopf haben müsse. 1965 wurde Santana auch eingebürgert.^[1] Schnell wurde die Band in San Francisco und Umgebung wegen ihres unverwechselbaren Stils, einer Mischung aus Rock ’n’ Roll, Blues und lateinamerikanischen Rhythmen, bekannt. Sie erschufen damit den Latin Rock.

Ende September 1968 wurde Santana am letzten Abend als Ersatz für den erkrankten Mike Bloomfield zu den Live Adventures von Al Kooper ins Fillmore West eingeladen. Mit dem Titel Sonny Boy Williamson (Jack Bruce/Paul Jones) wurde Santanas Gitarrenspiel erstmals live dokumentiert.

1969 wurde die erste LP Santana aufgenommen. Anschließend tourte die Band als Sextett durch die USA, wo sie besonders durch einen Auftritt im August beim Woodstock-Festival bekannt wurde. Für den Woodstock-Film wurde ihr expressives Stück Soul Sacrifice gewählt.^[2] Im selben Monat erschien das Debütalbum, das es bis in die Top 5 der US-amerikanischen Albumcharts schaffte, in denen es sich über zwei Jahre halten konnte; es wurde über zwei Millionen Male verkauft. Darauf enthalten ist auch der Top-40-Single-Titel Jingo (eine Cover-Version eines 1959 von Babatunde Olatunji aufgenommenen nigerianischen Stücks) und der Top-10-Single-Titel Evil Ways.

Das zweite Album der Band, Abraxas vom September 1970 enthält die heutigen Klassiker Samba pa ti, Oye como va (von Tito Puente) (Top 10) und Black Magic Woman (von Peter Green) (Top 5). Dieses Album, von dem vier Millionen Exemplare verkauft wurden, erreichte die Spitze der Charts. Ende des Jahres wurde die Band durch den jungen Gitarristen Neal Schon (* 1954) zu einem Septett erweitert.

Im September 1971 wurde Santana III veröffentlicht, auf dem viele Gastmusiker zu hören sind. Mit zwei Millionen verkauften Exemplaren erreichte auch dieses Werk die Spitze der Charts. Ausgekoppelt wurden die Top-10-Single Everybody’s Everything und die Top-20-Single No One to Depend On. Nach der Tournee, die die Herausgabe des Albums begleitete, trennte sich die Band. Carlos Santana behielt das Recht am Bandnamen.

1972 brachte er nach einer Tour zusammen mit Buddy Miles ein Livealbum heraus und vereinte die Band wieder, um das vierte Album Caravanserai aufzunehmen. Von der alten Besetzung waren Shrieve, Areas, Rolie und Schon dabei; die beiden letzteren verließen die Band im Jahr darauf, um Journey zu gründen. Das Album erschien im September, erreichte die Top 10, erhielt Platin und wurde für einen Grammy nominiert.

1972 entwickelte Santana Interesse für die Fusion-Band Mahavishnu Orchestra des Gitarristen John McLaughlin. Dieser machte ihn mit seinem Guru Sri Chinmoy bekannt, der ihn 1973 als Jünger akzeptierte. Santana erhielt den Namen Devadip, was „Leuchte, Licht und Auge Gottes“ bedeutet. Santana und McLaughlin spielten das Album Love, Devotion, Surrender mit den Mitgliedern der Santana Band und dem Mahavishnu Orchestra ein, verstärkt durch Perkussionist Don Alias und Organist Larry Young, die beide 1969 auf Miles Davis’ Klassiker Bitches Brew gespielt hatten. Weitere Alben folgten, aber auch neue Mitglieder in der Band.

Im Frühjahr 1987 trat die Santana Band gemeinsam mit Buddy Miles mit ihrem Freedom-Konzert (Titel des gleichnamigen Albums) im Palast der Republik in Ost-Berlin auf, wo sie euphorisch gefeiert wurden. Die Fans standen schon 48 Stunden vorher an, um eine der wenigen frei verfügbaren Eintrittskarten zu bekommen. Zwei Drittel der Karten waren für staatsnahe Bürger der DDR reserviert.

Mit der Zeit blieb der Erfolg der Band aus, ebenso ließen die Soloambitionen von Carlos Santana nach. Dennoch blieb er ein begehrter Gastmusiker. 1989 erhielt er seinen ersten Grammy für das Album Blues for Salvador. Im April 1997 gastierte Santana im kalifornischen San José bei Prince’ Tournee Love-4-One-Another-Charities-Tour auf der Bühne. 1998 wurde Santana mit weiteren Bandkollegen in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.^[3]

1999 gelang ihm mit seiner Band ein Comeback. Das Album Supernatural wurde ein weltweiter Erfolg, und Santana erhielt bei der Grammy-Verleihung des Jahres 2000 acht Auszeichnungen, was bis dahin nur Michael Jackson 1984 mit Thriller erreicht hatte. Danach erhielt Santana als Bandleader und Solokünstler zahlreiche weitere Musikpreise. Auf Supernatural wirkten unter anderem Rob Thomas (Matchbox Twenty), Wyclef Jean, Eagle-Eye Cherry, Everlast, Maná, Lauryn Hill, Dave Matthews und Eric Clapton mit. Es folgte 2002 das Album Shaman, auf dem P.O.D., Seal, Dido und Michelle Branch und der Opernstar Placido Domingo als Gastmusiker zu hören sind.

Im Oktober 2005 erschien All That I Am mit Musikern wie Steven Tyler (Aerosmith), Big Boi (OutKast), Mary J. Blige, will.i.am, Los Lonely Boys, Sean Paul, Joss Stone, Kirk Hammett (Metallica), Robert Randolph und The Wreckers. Die erste Single-Auskoppelung, Just Feel Better (feat. Steven Tyler), stammt aus der Feder von Damon Johnson, Gitarrist bei Alice Cooper und Frontman der Band Slave to the System. Live stellte Santana diesen Song in Deutschland im November 2005 in der Samstag-Abend-Show Wetten, dass..? vor. Anstelle von Steven Tyler übernahm dabei der Sänger der US-Hard-Rock-Band Silvertide, Walt Lafty, den Gesangspart.

Auf der Europatournee 2006 wurde Carlos Santana von seinem Sohn Salvador Santana und dessen Gruppe begleitet. Im Juli 2006, als in Montreux das 40-Jahre-Jubiläum des Jazzfestivals gefeiert wurde, wirkten Santana und seine Band an drei Abenden als Gastgeber und präsentierten Themenreisen in den Blues (My Blues is Deep), in die afrikanische Musik (Beat of my Drum) und mit einem Abend, an dem Tower of Power, Beverley Knight, Herbie Hancock und andere Künstler mitwirkten.

Der Rolling Stone listete Santana auf Rang 90 der 100 größten Musiker sowie auf Rang 20 der 100 größten Gitarristen aller Zeiten.^[4][5]

Equipment, Technik[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Santana bevorzugt E-Gitarren mit zwei Tonabnehmern. Früher waren es Gibson SG mit P90-Pickups, wie auch auf den Aufnahmen seines ersten Albums zu sehen ist, später spielte er eine Yamaha SG 2000 und eine Yamaha PF3000, auf Konzertmitschnitten ist er auch mit einer Fender Stratocaster zu sehen. 1981 stieß er auf PRS. Paul Smith baute für ihn nach seinen Vorgaben ein Modell, das bis heute bereits vier Versionen durchlaufen hat. Die Gitarren besitzen eine etwas kürzere Mensur von 24,5 Zoll statt der bei PRS üblichen 25 Zoll und sind als Custom-Modell von PRS für jedermann erhältlich.

Als Verstärker benutzt er einen alten Mesa Boogie Mark 1 Red-Head, zwei Dumble Overdrive und einen Dumble Steel String, alle sind Röhrenverstärker. Zudem nutzt er zwei 12-Zoll- und zwei 4×12-Zoll-Boxen von Mesa Boogie.

Santana spielt sowohl mit den Fingern als auch mit einem Plektrum (auch innerhalb eines Stückes). Dies ist sehr gut bei dem Stück Samba pa ti zu sehen und zu hören.

Zitate[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Privates[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Zwischen 1973 und 1982 schloss sich Santana auf der spirituellen Suche dem indischen Guru Sri Chinmoy an und fand hier sein Lebensmotto: Wir sind alle eins.

1973 heiratete er Deborah King, die Tochter des Blues-Musikers Saunders King. Sie haben zusammen drei Kinder; Salvador (* 1983), Stella (* 1984) und Angelica (* 1989). Mit seiner Frau engagierte sich Santana ab Anfang der 1990er Jahre in einer christlichen Gemeinde. Die Ehe wurde 2007 nach 34 Jahren geschieden.^[7]

Gemeinsam hatten sie sich seit Jahrzehnten auch im sozialen Bereich engagiert. Mitte der 90er Jahre gründeten sie mit der Milagro Foundation eine gemeinnützige Stiftung, die sich dafür einsetzt, dass benachteiligte Menschen eine Schulbildung erhalten. Für ihr Engagement wurden sie mit zahlreichen Ehrungen bedacht. So ernannte zum Beispiel die Stadtverwaltung von San Francisco den 6. Juni 1987 zum Santana-Tag.

Im Juli 2010 machte Santana Cindy Blackman auf einem Konzert seiner Universal Tone Tour in Chicago einen Heiratsantrag.^[8] Die Hochzeit fand am 21. Dezember auf Maui statt.^[9]

Diskografie[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Studioalben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)					Anmerkungen
		DE	AT	CH	UK	US
als Santana
1969	Santana	DE12 (32 Wo.)DE	—	—	UK34 (9 Wo.)UK	US4 ×2 Doppelplatin (108 Wo.)US	Verkäufe: + 2.000.000; Platz 150 der Rolling-Stone-500 Erstveröffentlichung: August 1969
1970	Abraxas	DE4 Gold (52 Wo.)DE	—	—	UK7 Gold (51 Wo.)UK	US1 ×5 Fünffachplatin (88 Wo.)US	Verkäufe: + 5.950.000; Platz 205 der Rolling-Stone-500; Grammy Hall of Fame Erstveröffentlichung: September 1970
1971	Santana III	DE6 (36 Wo.)DE	—	—	UK6 (16 Wo.)UK	US1 ×2 Doppelplatin (39 Wo.)US	Erstveröffentlichung: September 1971 Verkäufe: + 2.000.000
1972	Caravanserai	DE13 (20 Wo.)DE	—	—	UK6 (11 Wo.)UK	US8 Platin (32 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 11. Oktober 1972 Verkäufe: + 1.150.000
1973	Welcome	DE29 (16 Wo.)DE	AT9 (4 Wo.)AT	—	UK8 Silber (6 Wo.)UK	US25 Gold (21 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 9. November 1973 Verkäufe: + 630.000
1974	Borboletta	DE28 (8 Wo.)DE	AT9 (4 Wo.)AT	—	UK18 Silber (5 Wo.)UK	US20 Gold (19 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Oktober 1974 Verkäufe: + 575.000
1976	Amigos	DE8 (40 Wo.)DE	AT9 (4 Wo.)AT	—	UK13 Silber (9 Wo.)UK	US10 Gold (26 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 26. März 1976 Verkäufe: + 830.000
1977	Festival	DE15 (16 Wo.)DE	AT9 (12 Wo.)AT	—	UK27 Silber (6 Wo.)UK	US27 Gold (19 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Januar 1977 Verkäufe: + 675.000
	Moonflower	DE16 Gold (26 Wo.)DE	AT10 (16 Wo.)AT	—	UK7 Gold (27 Wo.)UK	US10 ×2 Doppelplatin (24 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Oktober 1977 Verkäufe: + 2.830.000
1978	Inner Secrets	DE11 (20 Wo.)DE	AT19 (12 Wo.)AT	—	UK17 Gold (16 Wo.)UK	US27 Gold (33 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Oktober 1978 Verkäufe: + 760.000
1979	Marathon	DE40 (4 Wo.)DE	—	—	UK28 Silber (5 Wo.)UK	US25 Gold (22 Wo.)US	Erstveröffentlichung: September 1979 Verkäufe: + 660.000
1981	Zebop!	DE21 (21 Wo.)DE	AT12 (6 Wo.)AT	—	UK33 (4 Wo.)UK	US9 Platin (32 Wo.)US	Erstveröffentlichung: April 1981 Verkäufe: + 1.100.000
1982	Shangó	DE14 (12 Wo.)DE	AT9 (6 Wo.)AT	—	UK35 (7 Wo.)UK	US22 Gold (23 Wo.)US	Erstveröffentlichung: August 1982 Verkäufe: + 500.000
1985	Beyond Appearances	DE20 (12 Wo.)DE	AT24 (4 Wo.)AT	CH9 (9 Wo.)CH	UK58 (3 Wo.)UK	US50 (21 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Februar 1985
1987	Freedom	DE23 (15 Wo.)DE	AT16 (8 Wo.)AT	CH8 (9 Wo.)CH	—	US95 (11 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Februar 1987
1990	Spirits Dancing in the Flesh	DE34 (10 Wo.)DE	AT28 (3 Wo.)AT	CH19 (9 Wo.)CH	UK68 (1 Wo.)UK	US85 (11 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Juni 1990
1992	Milagro	DE47 (8 Wo.)DE	AT31 (1 Wo.)AT	CH11 (9 Wo.)CH	—	US102 (13 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Mai 1992
1999	Supernatural	DE1 ×2 Doppelplatin (85 Wo.)DE	AT1 ×2 Doppelplatin (61 Wo.)AT	CH1 ×4 Vierfachplatin (82 Wo.)CH	UK1 ×3 Dreifachplatin (64 Wo.)UK	US1 ×5 Diamant + Fünffachplatin (103 Wo.)US	Verkäufe: + 30.000.000;[10] zwei Grammy Awards (Album und Rockalbum des Jahres) Erstveröffentlichung: 15. Januar 1999
2002	Shaman	DE2 Platin (20 Wo.)DE	AT4 Platin (17 Wo.)AT	CH1 ×2 Doppelplatin (24 Wo.)CH	UK15 Gold (10 Wo.)UK	US1 ×2 Doppelplatin (56 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 22. Oktober 2002 Verkäufe: + 3.420.811
2005	All That I Am	DE6 (13 Wo.)DE	AT6 Gold (11 Wo.)AT	CH5 Gold (15 Wo.)CH	UK36 (3 Wo.)UK	US2 Gold (20 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 31. Oktober 2005 Verkäufe: + 665.000
2010	Guitar Heaven – The Greatest Guitar Classics of All Time	DE10 (8 Wo.)DE	AT5 (7 Wo.)AT	CH5 (8 Wo.)CH	UK15 (5 Wo.)UK	US5 (18 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 21. September 2010 Verkäufe: + 175.500
2012	Shape Shifter	DE19 (5 Wo.)DE	AT29 (5 Wo.)AT	CH8 (6 Wo.)CH	UK49 (1 Wo.)UK	US16 (5 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 14. Mai 2012
2014	Corazón	DE12 (5 Wo.)DE	AT5 (5 Wo.)AT	CH14 (8 Wo.)CH	UK58 (1 Wo.)UK	US9 ×2 Doppelplatin (10 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 6. Mai 2014 Verkäufe: + 150.000,[11]
2016	Santana IV	DE5 (10 Wo.)DE	AT11 (8 Wo.)AT	CH7 (7 Wo.)CH	UK4 (3 Wo.)UK	US5 (6 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 15. April 2016
2019	Africa Speaks	DE6 (8 Wo.)DE	AT9 (6 Wo.)AT	CH6 (10 Wo.)CH	UK35 (1 Wo.)UK	US3 (3 Wo.)US	Erstveröffentlichung: 7. Juni 2019
2021	Blessings and Miracles	DE7 (5 Wo.)DE	AT13 (1 Wo.)AT	CH15 (3 Wo.)CH	—	—	Erstveröffentlichung: 15. Oktober 2021
als Carlos Santana
1979	Oneness: Silver Dreams – Golden Reality	—	—	—	UK55 (4 Wo.)UK	US87 (9 Wo.)US	Erstveröffentlichung: März 1979 unter dem Künstlernamen Devadip
1980	The Swing of Delight	DE40 (5 Wo.)DE	AT14 (4 Wo.)AT	—	UK65 (2 Wo.)UK	US65 (10 Wo.)US	Erstveröffentlichung: August 1980 als Devadip Carlos Santana
1983	Havana Moon	DE21 (12 Wo.)DE	AT18 (2 Wo.)AT	—	UK84 (3 Wo.)UK	US31 (17 Wo.)US	Erstveröffentlichung: April 1983
1987	Blues for Salvador	—	—	—	—	US195 (1 Wo.)US	Erstveröffentlichung: Oktober 1987

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Hagen Rudolph, Sechs Jahrzehnte SANTANA, Eigenverlag/epubli, Bardowick 2022, ISBN 978-3-756501-10-6.
• Carlos Santana, mit Ashley Kahn und Hal Miller: Der Klang der Welt. Mein Leben, München 2015. ISBN 978-3868835618.

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Commons: Carlos Santana – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Carlos Santana bei Discogs
• Carlos Santana bei AllMusic (englisch)
• Werke von und über Carlos Santana im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Carlos Santana bei IMDb
• santana.com (englisch)
• Alphabetische Liste aller Santana-Songs (über 700 Titel)

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

1. ↑ ^{a b} Welcome to the Pacific Coast Immigration Museum. learn.pacificcoastimmigration.org, archiviert vom Original am 16. Oktober 2014; abgerufen am 28. November 2015. 
2. ↑ Triptikon: Carlos Santana vom 28. Mai 2018. (deutsch)
3. ↑ Santana in der Rock and Roll Hall of Fame
4. ↑ 100 Greatest Artists of All Time. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, abgerufen am 8. August 2017 (englisch). 
5. ↑ 100 Greatest Guitarists of All Time. Rolling Stone, 18. Dezember 2015, abgerufen am 8. August 2017 (englisch). 
6. ↑ Keine Beats, alles Groove: Neues Album von Carlos Santana – HAZ – Hannoversche Allgemeine. 16. April 2016, archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 16. April 2016; abgerufen am 19. Oktober 2023. 
7. ↑ Carlos Santana’s wife of 34 years files for divorce. (Memento vom 16. Dezember 2008 im Internet Archive) CNN, 2. November 2007
8. ↑ Peace and (real) love in the air at Santana, Winwood performances. (Memento vom 13. Juli 2010 im Internet Archive) Chicago Tribune, 11. Juli 2010
9. ↑ Carlos Santana and Cindy Blackman are married. Los Angeles Times, 5. Januar 2011
10. ↑ Viva Santana! In: Deccan Herald. 18. November 2012, abgerufen am 16. Januar 2017 (englisch). 
11. ↑ Santana: Corazón - Live from Mexico. (Video, 74 Minuten) In: 3Sat. Abgerufen am 1. Januar 2024 (verfügbar bis 30. November 2024).