España negra
La «España negra», en el ámbito de la pintura española de finales del siglo xix y primera mitad del xx, se llama al conjunto de escenas tremendistas,[1] pintadas o dibujadas —y en menor medida, esculpidas—,[2] producidas en España y por pintores en su mayoría españoles durante dicho periodo.
El concepto y su desarrollo fueron a su vez recogidos por los propios pintores implicados en libros como España negra, cuaderno de viaje realizado en 1888 por Émile Verhaeren y Darío de Regoyos y publicado años después, o La España negra (1920), de José Gutiérrez-Solana. Diversos autores señalan la relación entre ese mundo pictórico y la obra de Goya —y de manera más evidente con sus pinturas negras.[3][4]
Con o sin influencias goyescas,[5] la obra de pintores de la «España negra», como Regoyos, Gutiérrez Solana, Ignacio Zuloaga o Isidro Nonell,[6] aparece como una proyección o recreación de la estética y la temática macabra de la leyenda negra de España (situada entre los siglos xvi y xviii[7]). Otros autores relacionan esa visión parcial —y oculta— de la «España profunda» subyugada por la religión, con algunas de las fijaciones de la Generación del 98.[8]
Viajeros de la «España negra»
[editar]En 1888, Regoyos y el poeta belga Émile Verhaeren realizaron juntos un viaje por España.[9] El resultado serían los cuadernos de España negra, con documentación gráfica, esquemas, dibujos y comentarios más o menos etnográficos de determinadas costumbres conservadas en Guipúzcoa (Guetaria, Zarauz, Rentería) y en capitales españolas como Pamplona, Madrid, Ávila o Burgos, todo ello visitado y recreado con un descarado gusto morboso e intención de denuncia.[10]
La primera entrega de esas impresiones de viaje aparecieron en la revista L’Art Moderne, firmadas por Verhaeren solo y tituladas «Impressions d’artiste». Más tarde, en 1898, aparecerá en la revista Luz —dirigida por el propio Regoyos— una edición más completa, con el nombre de España negra, coincidiendo con la gran exposición del pintor en Els Quatre Gats del 6 al 27 de noviembre de 1897.[a][11][12] Los materiales publicados en Luz fueron editados por la imprenta de Pedro Ortega, como edición definitiva ilustrada con xilografías («27 grabados y 7 originales en boj»), saludo de Rodrigo Soriano, presentación y dibujos de Regoyos y textos de Verhaeren.[13][14][15]
Otro pintor español implicado con este fenómeno estético fue el noventayochista Ignacio Zuloaga,[16] que también hizo un viaje con el doctor Marañón a Las Hurdes y a la Sierra de Gredos, continuando en esa geografía abandonada su curiosidad por retratar aspectos de la «España descarnada».[17]
Gutiérrez Solana
[editar]Definido por Antonio Machado como «Goya necrómano o, lo que es igual, antípoda de Goya»,[18][19] José Gutiérrez Solana, pintor y escritor expresionista ,[20][21] puede considerarse, por el conjunto total de su obra, el continuador y más rico creador de la estética tremendista de la «España moralmente negra»,[22] así definida por Regoyos en 1899.[23]
Así mismo, se ha querido identificar el elemento costumbrista en Solana y su homónima serie de La España negra,[24] continuando la representación de la España más tenebrosa con una mirada más crítica o satírica, e incluso esperpéntica y pictóricamente más cercana a Goya.[25] De ese modo, Solana cerraba el círculo iniciado por Darío de Regoyos y el modernista Isidre Nonell (en su aspecto más poético).[26]
En la línea de ese «costumbrismo siniestro» pudiera catalogarse también una parcela importante de la obra periodística y literaria de Ramón Gómez de la Serna, profundo admirador de Solana y compañeros en el cenáculo de la sagrada cripta del Pombo.[27]
Véase también
[editar]Notas
[editar]- ↑ Varios autores anotan la visita de Pablo Picasso a la exposición y las secuelas que esta dejaría en diversos motivos de su época azul y especialmente en sus cabezas equinas.
Referencias
[editar]- ↑ Bozal, 1995, p. 55.
- ↑ Bonet, Juan Manuel (octubre de 2011). «Ciclo La pintura y la escultura en la España negra, 125 Aniversario del nacimiento de José Gutiérrez Solana (1886-1945)». fundacionbotin.org. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Ruiz Soriano, 2005, p. 11.
- ↑ Samaniego, Fernando (10 de marzo de 2004). «El Reina Sofía expone la España negra y melancólica de José Gutiérrez Solana». El País. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Bozal, 1995.
- ↑ Bozal, 1995, p. 93.
- ↑ Lázaro Sebastián, Francisco Javier (2017). Goya en el audiovisual: aproximación a sus constantes narrativas y estéticas en el ámbito cinematográfico y televisivo. Sanz Ferreruela, Fernando. Zaragoza: Prensas de la Universidad de Zaragoza. pp. 146 y ss. ISBN 9788416933853. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Consultado el 16 de noviembre de 2015
- ↑ San Nicolás, 1990, pp. 81-83.
- ↑ San Nicolás, 1990, p. 125-134.
- ↑ San Nicolás, 1990, p. 126.
- ↑ «Darío de Regoyos». modernismo. Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2017. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Regoyos, 1899, p. 9 portada interior.
- ↑ San Nicolás, 1990, pp. 126-128.
- ↑ Valdés Vernández, Manuel (2004). «Dario de Regoyos y la pintura europea en la crisis de 1900». dialnet. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Chilvers, Ian (2004). Diccionario del arte del siglo XX. Edición de Arturo Colorado Castellary, Editorial Complutense. pp. 880-881. ISBN 978-84-74916003.
- ↑ Marqués de Ávila, Ángel. «La “España Negra” en la Belle Epoque de la mano de Zuloaga». elcorreoextremadura.com. Consultado el 4 de abril de 2018.
- ↑ Machado, Antonio (1957). Los Complementarios. Buenos Aires: Losada. p. 19.
- ↑ Bozal, 1995, p. 166.
- ↑ Esparza, Ramón (3 de mayo de 2013). «Gutiérrez Solana, eterna España Negra». elcultural.com. Consultado el 5 de abril de 2018.
- ↑ Hidalgo, Manuel (5 de noviembre de 2013). «La ‘España negra’ de Darío de Regoyos». elcultural.com. Consultado el 5 de abril de 2018.
- ↑ Bozal, 1995, p. 164.
- ↑ Regoyos, 1899, p. 13.
- ↑ (2011). «125 Aniversario del nacimiento de José Gutiérrez Solana (1886-1945) La pintura y la escritura de la España Negra». fundacionbotin.org. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
- ↑ Solana, 1920.
- ↑ Juliana, Enric (27 de octubre de 2013). «Gitanas». Diario La Vanguardia. Consultado el 24 de septiembre de 2016. «En 1894 publicó en La Vanguardia una serie de retratos costumbristas sobre la vida en Barcelona (“Escenas populares de Barcelona”) a la que pertenece esta imagen de “El cafè dels quatre vents”.»
- ↑ Fernández Pozuelo, María Ascensión (2016). «Ramón Gómez de la Serna y el costumbrismo». Universidad de Zaragoza. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
Bibliografía
[editar]- Bozal, Valeriano (1995). Historia del arte en España, Volumen 2. Akal. ISBN 9788470900273. Consultado el 4 de abril de 2018.
- Gutiérrez Solana, José (1920). G. Hernández y Galo Sáez, ed. La España negra. Madrid. ISBN 9788498362558. Consultado el 5 de abril de 2018. «edición de Comares en 2007».
- Regoyos, Darío; Verhaeren, Émile (1899). Pedro Ortega, ed. España negra. Barcelona. Consultado el 5 de abril de 2018. «edición de Terra Incógnita en 1999».
- Ruiz Soriano, Francisco (2005). Goya y la generación de la república: entre la conciencia social y la angustia existencial. Madrid: Huerga Y Fierro. ISBN 9788483745496. Consultado el 5 de abril de 2018.
- San Nicolás Santamaría, Juan (1990). Darío de Regoyos. Maestros del Arte de los siglos XIX y XX. Barcelona: Edicions Catalanes. Dicc. Ràfols. ISBN 8486719356.
Enlaces externos
[editar]- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre España negra.