Хуан Грис

Хуан Грис
исп. Juan Gris
Портрет работы Модильяни (1915)
Портрет работы Модильяни (1915)
Имя при рождении José Victoriano González-Pérez
Дата рождения 23 марта 1887(1887-03-23)[1][2][…]
Место рождения Мадрид, Испания
Дата смерти 11 мая 1927(1927-05-11)[1][2][…] (40 лет)
Место смерти Булонь-Бийанкур, Франция
Страна
Род деятельности художник, скульптор, рисовальщик, иллюстратор, архитектурный чертёжник, сценограф, художник-гравёр, деятель изобразительного искусства
Жанр кубизм
Стиль кубизм
Учёба Мадридская школа искусств и ремёсел
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Хуа́н Грис (исп. Juan Gris, настоящее имя: Хосе Викториано Кармело Карлос Гонсалес Перес (исп. José Victoriano González-Pérez)[5]; 23 марта 1887, Мадрид — 11 мая 1927, Булонь-Бийанкур) — испанский живописец и скульптор, один из основоположников кубизма.

Биография и творчество

[править | править код]

Начало карьеры

[править | править код]
Ателье на Рю дю Депар
Рисунок Маревны, 1916, Париж.
Слева направо: Ривера, Эренбург, Грис.

Учился в Мадридской школе искусств и ремёсел, сотрудничал с юмористическими журналами. В ранних работах заметно влияние стиля модерн. В 1906 году, сразу после окончания учёбы в Мадриде переехал в Париж. Долгое время жил на Монмартре в Бато-Лавуар. Был знаком и тесно общался с Матиссом, Модильяни, Леже, Пикассо и Браком, а также с поэтом Максом Жакобом. В 1915 году Амедео Модильяни написал живописный портрет Хуана Гриса.

Художественный принцип и кубизм

[править | править код]

Основной жанр его живописи — натюрморт. Первая и одна из наиболее удачных живописных работ Гриса — «Посвящение Пикассо» — была выставлена в 1912 году в Барселоне.

В 1914—1918 годах эволюционировал от аналитического кубизма к синтетическому. Первая персональная выставка Гриса состоялась в 1919 году в Париже, затем последовали экспозиции в Берлине (1923) и Дюссельдорфе (1925).

Портрет Пикассо. Институт искусств (Чикаго. 1912 г.

В 1922—1924 годах сотрудничал с Сергеем Дягилевым и его балетной труппой. Занимался книжной графикой — иллюстрировал (книги Аполлинера, Реверди, Уидобро). Использовал гуашь и акварель, экспериментировал с техникой коллажа (с 1913 года). Дружил с Пьером Реверди, Гертрудой Стайн, которая старалась поддерживать художника и продвигала его работы на арт-рынке.

Хуан Грис и Гертруда Стайн

[править | править код]
:Женщина с мандолиной: под влиянием Коро. 1916 г. Базельский художественный музей.

В 1924 году Стайн пишет заметку о Хуане Грисе для журнала Little Revue. По мнению Гертруды Стайн, Пикассо стал основателем кубизма, а Грис «пропитал кубизм ясностью и экзальтацией»[источник не указан 587 дней]. Несмотря на то, что Грис считал Пикассо своим учителем, в книге «Автобиография Алисы Б. Токлас» Стайн пишет, что Пикассо стал относиться к нему с нескрываемым раздражением. По воспоминаниям Стайн, он был единственным человеком, «которого Пикассо не выносил»[источник не указан 587 дней]. Поначалу о Грисе говорили лишь как о последователе Пикассо, но, когда он стал самостоятельным художником и одним из лидеров кубизма, Пикассо стал ревновать его.

1920-е годы: выставки и лекции

[править | править код]

В 1923 и 1925 году в галереях Флехтхайм в Берлине и Дюссельдорфе прошли крупные персональные выставки Гриса. К этому времени художник уже создал свои наиболее выдающиеся работы: «Стол художника» (1925) и «Голубой ковёр» (1925)[6].

Хуан Грис. Натюрморт со скатертью в клетку., 1915 г. Метрополитен-музей.

В 1920-е годы кубизм был состоявшимся и, во многом, завершенным явлением. Кубизм стал частью художественной нормы и схудожественного стандарта. Кубистическая живопись заняла положение между идеалистической абстракцией и структурным реализмом.[7]

В середине 1920-х годов Грис много работает в области теории искусства. В 1924 году Грис выступил перед студентами философского факультета Сорбонны с лекцией Des possibilités del apeinture («Возможности живописи»)[8]. В своем выступлении Хуан Грис высказал мысль о том, что ни одна работа, которой суждено стать классической, не может выглядеть как произведение предшествующего периода. «В искусстве, как и в биологии, существует преемственность, но отсутствует схожесть с предками. Художники наследуют характеристики предшественников; вот почему никакое важное произведение искусства не может принадлежать никакой другой эпохе, кроме своей собственной…»[9].

Последние годы и смерть

[править | править код]

С октября 1925 года Грис страдал частыми приступами уремии, имел проблемы с сердцем. Умер от почечной недостаточности[10] в Булонь-Бийанкур, западном пригороде Парижа, 11 мая 1927 года, в возрасте 40 лет, оставив жену Жозетт и сына Жоржа.

Личная жизнь

[править | править код]

В 1909 году Люси Белин (1891-1942) — жена Гриса — родила Жоржа Гонсалеса-Гриса (1909-2003), единственного ребенка художника. С 1909 по 1911 год они жили в общежитие Бато-Лавуар в Париже. В 1912 году Грис познакомился с Шарлоттой Августой Фернандой Эрпен (1894-1983), также известной как Жозетта. В конце 1913 или начале 1914 года они жили вместе в Бато-Лавуар до 1922 года. Жозетта Грис была второй спутницей и неофициальной женой Хуана Гриса[11].

В 1977 году был выпущен каталог, содержащий более 800 работ Хуана Гриса. В 1985 году состоялась большая ретроспективная выставка на родине художника.

На сегодняшний день работы Гриса ставят рекорды на крупнейших аукционах. Картина «Скрипка и гитара» (1913) была продана на торгах Christies за 28 642 500 долларов при эстимейте 18-25 млн. На аукционе 2014 года «Натюрморт со скатертью в клетку» был продан за 56 658 470 долларов[12]. Картина была приобретена Метрополитен-музеем.[13]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Juan Gris (нидерл.)
  2. 1 2 Juan Gris (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. https://datos.gob.es/es/catalogo/e00123904-autores-espanoles-en-dominio-publico-fallecidos-desde-1900
  5. José Victoriano González Pérez | Real Academia de la Historia. dbe.rah.es. Дата обращения: 7 июня 2024.
  6. José Pierre, Cubism, Heron, 1969, p. 135
  7. Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.
  8. Handbook, the Peggy Guggenheim Collection, University of California, 1983, p. 26, 83
  9. Juan Gris. Écrits. — Éditions de la Nerthe, coll. «La petite classique». — 2014. — ISBN 978-2-916862-54-5.
  10. Green, Oxford Art Online: «Juan Gris»
  11. Christopher Green, Christopher R. Green, Christian Derouet, Karin von Maur, Whitechapel Gallery (Londres Royaume-Uni). Juan Gris: Whitechapel Art Gallery, London [18 September - 29 November 1992 ; Staatsgalerie Stuttgart 18 December 1992-14 February 1993 ; Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo 6 March - 2 May 1993]. — Yale University Press, 1992-01-01. — 328 с. — ISBN 978-0-300-05374-6.
  12. Хуан Грис (1887–1927) | Nature morte à la nappe à carreaux | Аукцион импрессионистов и современного искусства (англ.). Дата обращения: 15 июня 2019. Архивировано 7 июля 2018 года.
  13. «Приобретения месяца: август-сентябрь 2018 года» (англ.). Дата обращения: 15 июня 2019. Архивировано 26 января 2021 года.
  • Apollinaire G. Juan Gris. // Apollinaire G. Oevres en prose completes. II. — P.: Gallimard, 1991, p. 39-41
  • Gris, Juan. Juan Gris. New York: Skira, 1958. 6 p.
  • Gris, Juan. Juan Gris: peintures et dessins, 1887—1927.[Marseille: Musées de Marseille, 1998. ISBN 2-7118-2969-3.
  • Kahnweiler D. H. Juan Gris, sa vie, son œuvre, ses écrits. — P.: Gallimard, 1946 (переизд. 1969, англ. изд.: Juan Gris, his life and work. — N. Y.: H.N. Abrams, 1946).

Литература

[править | править код]
  • Бурмейстере Е. Интерпретация портретов Камиля Коро в творчестве Хуана Гриса // Дом Бурганова. Пространство культуры. 2009. № 4. С. 60-70.
  • Хуан Грис : [арх. 3 января 2023] / В. А. Крючкова // Григорьев — Динамика. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 22. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 8). — ISBN 978-5-85270-338-5.
  • Cowling E.; Mundy J. On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism 1910—1930. London: Tate Gallery, 1990. ISBN 1-85437-043-X
  • Jackson M. Juan Gris. Barcelona: Ediciones Polígrafa, 2005.
  • Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.