The Notorious B.I.G.

The Notorious B.I.G.
The Notorious B.I.G. в 1997 году
Основная информация
Имя при рождении	Кристофер Джордж Латор Уоллес
Дата рождения	21 мая 1972(1972-05-21)
Место рождения	Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Дата смерти	9 марта 1997(1997-03-09) (24 года)
Место смерти	Лос-Анджелес, Калифорния, США
Похоронен	Fresh Pond Crematory and Columbarium[вд]
Страна	США
Профессии	рэпер, автор-исполнитель, актёр
Годы активности	1992 — 1997
Жанры	хип-хоп, хип-хоп Восточного побережья, гангста-рэп, хардкор-рэп
Псевдонимы	Biggie Smalls Big E. Smalls BIG The Notorious B.I.G. Big Poppa Frank White
Коллективы	Junior M.A.F.I.A. The Commission
Лейблы	Atlantic Records Group, Arista Records, Uptown Records, Bad Boy Records
Награды	Зал славы рок-н-ролла (2020)
Медиафайлы на Викискладе

Кри́стофер Джо́рдж Лато́р Уо́ллес (англ. Christopher George Latore Wallace; 21 мая 1972, Нью-Йорк, Нью-Йорк — 9 марта 1997, Лос-Анджелес, Калифорния), более известный под псевдонимами The Notorious B.I.G., Biggie Smalls и Biggie — американский рэпер, актёр и основатель рэп-группы Junior M.A.F.I.A.

Он широко известен как один из величайших рэперов всех времён^[1]. Уоллес был известен своим «свободным, лёгким флоу»^[2]; мрачной, полуавтобиографической лирикой; и способностью рассказывать истории, которые сосредоточены на преступлениях и трудностях.

Его дебютный альбом, Ready to Die, сделал его центральной фигурой в хип-хопе Восточного побережья и увеличил популярность Нью-Йорка в жанре в то время, когда хип-хоп Западного побережья доминировал в мейнстриме^[3]. Спустя год альбом стал дважды «платиновым» по продажам, а в 2018 году — шесть раз «платиновым»^[4].

В 1995 году он привёл к успеху в чартах своих протеже — группу Junior M.A.F.I.A., состоящую из его друзей детства^[5][6]. Их дебютный альбом, Conspiracy, стал «золотым» по продажам^[7].

9 марта 1997 года Кристофер Уоллес был убит неизвестным в ходе стрельбы из машины в Лос-Анджелесе. Его второй альбом, Life After Death, выпущенный две недели спустя, достиг 1 места в американских поп и R&B чартах^[8][9]. В 2000 году он стал одним из немногих хип-хоп альбомов, сертифицированных как «бриллиантовый»^[10]. Ещё три альбома было выпущено после его смерти, каждый из которых стал «платиновым» по продажам^[11].

Уоллес является одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времён. По состоянию на 2016 год было продано около 40 миллионов его записей по всему миру^[12]. Общий объём продаж альбомов Уоллеса в Соединённых Штатах составляет около 21 миллиона записей^[13], в то время как общий объём продаж синглов насчитывает около 7 миллионов^[14]. The Notorious B.I.G. входит в десятку самых богатых рэперов в мире^[15]. За свою карьеру, а также посмертно, B.I.G. был номинирован на 20 премий, 12 из которых он выиграл. В 2020 году был посмертно включён в «Зал славы рок-н-ролла».

Кристофер Уоллес родился в больнице Святой Марии в Бруклине в Нью-Йорке 21 мая 1972 года и был единственным ребёнком родителей-иммигрантов из Ямайки. Его мать, Волетта Уоллес, была педагогом дошкольного образования, а его отец, Селвин Джордж Латоре, был сварщиком и политиком^[16][17]. Его отец оставил семью, когда Крису было два года, а его мать работала на двух работах, пока растила его. Кристофер вырос в районе Клинтон-Хилл в Бруклине на улице Сейнт-Джеймс Плейс, дом под номером 226^[18], недалеко от границы с районом Бедфорд-Стайвесант в Бруклине^[16][19].

В средней школе «Королевы всех святых» Крис преуспел на занятиях, получив несколько наград по английскому языку. Его прозвали «Big» (рус. Большой) из-за его избыточного веса в возрасте 10 лет^[20]. Уоллес сказал, что начал торговать наркотиками, когда ему было около 12 лет. Его мать, часто отсутствующая на работе, не знала о его торговле наркотиками, пока он не стал взрослым^[21].

В подростковом возрасте он начал читать рэп, развлекать людей на улицах и выступал с местными группами The Old Gold Brothers и The Techniques^[3]. Его самым ранним сценическим псевдонимом был MC CWest^[22]. По его просьбе Крис был переведён из средней школы имени епископа Лафлина (англ. Bishop Loughlin Memorial High School) в среднюю школу Джорджа Вестингауза (англ. George Westinghouse Career and Technical Education High School), в которой в то время также учились будущие рэперы DMX, Jay-Z и Busta Rhymes. По словам его матери, Кристофер всё ещё был хорошим учеником, но в новой школе он начал строить из себя умника^[17]. В 1989 году, в 17 лет, Кристофер бросил школу и у него начали появляться проблемы с законом. В 1989 году он был арестован по обвинению в хранении оружия в Бруклине и приговорён к 5 годам условно. В 1990 году он был арестован по обвинению в нарушении его испытательного срока^[23]. Год спустя Крис был арестован в Северной Каролине за продажу кокаина. Он провёл 9 месяцев в тюрьме, прежде чем выйти под залог^[21].

Выйдя из тюрьмы, Крис сделал демо-запись «Microphone Murderer» под псевдонимом Biggie Smalls, ссылаясь на персонажа фильма Let's Do It Again (рус. Давай сделаем это снова) 1975 года, а также на его рост; его рост был 6 футов 3 дюйма (1,91 м) и он весил от 300 до 380 фунтов (140—170 кг) по разным данным^[24]. Сообщается, что запись была сделана без серьёзного намерения заключить контракт со звукозаписывающей компанией. Однако этому способствовал нью-йоркский диджей Mister Cee, который ранее работал с Big Daddy Kane, и в 1992 году это демо услышал редактор журнала The Source^[23].

В марте 1992 года в журнале The Source была опубликована статья про Криса в колонке «Unsigned Hype», посвящённой начинающим рэперам^[25]. Демо-запись услышал A&R-менеджер лейбла Uptown Records и рекорд-продюсер Шон Комбс, который организовал встречу с Уоллесом. Крис был сразу же подписан на лейбл Uptown Records и поучаствовал в треке «A Buncha Niggas» у артистов этого лейбла, Heavy D & The Boyz^[3][26]. В 1992 году Кристофер получил известность благодаря ремиксу на сингл Mary J. Blige «Real Love», на котором он поучаствовал под псевдонимом Big E. Smalls. Он записывался под этим именем до того, как обнаружил, что оригинальное прозвище «Biggie Smalls» уже использовалось. В 1993 году рэпер Кевин Локхарт предъявил ему иск за имя «Biggie Smalls», после чего Бигги был вынужден взять себе новый псевдоним - THE NOTORIOUS B.I.G.^[27] В 1993 году он продолжил свой успех на ремиксах с Mary J. Blige («What’s The 411?»), Neneh Cherry («Buddy X») и регги-артистом Super Cat («Dolly My Baby»). В апреле 1993 года его сольный трек «Party and Bullshit» появился на саундтреке к фильму Who's The Man?^[28].

В 1993 году Шон Комбс был уволен из Uptown Records и основал новый лейбл Bad Boy Records^[29]. Уоллес последовал за ним и в середине 1993 года подписал контракт с новым лейблом Комбса^[30]. 8 августа 1993 года давняя подруга Уоллеса родила ему ребёнка, Тиану (англ. T'yanna Wallace)^[30]. Крис расстался со своей девушкой за несколько дней до рождения Тианы^[31]. Несмотря на то, что сам он бросил школу, Уоллес хотел, чтобы его дочь получила образование^[32]. Поэтому Крис продолжал продавать наркотики после рождения дочери, чтобы поддерживать свою дочь материально. Как только Шон Комбс узнал об этом, он заставил Криса бросить заниматься наркотиками^[3].

26 июля 1994 года Уоллес появился на сингле Крейга Мака «Flava in Ya Ear», который достиг 9 места в чарте Billboard Hot 100^[33].

4 августа 1994 года Кристофер Уоллес женился на R&B-певице Фэйт Эванс после того, как они впервые встретились на фотосессии Bad Boy^[34]. Через пять дней The Notorious B.I.G. получил свой первый успех в поп-чартах в качестве сольного исполнителя с выходом сингла «Juicy», который достиг 27 места в чарте в качестве ведущего сингла из дебютного альбома^[35].

Ready to Die был выпущен 13 сентября 1994 года. Он достиг 15 места в чарте Billboard 200^[36]. В 1995 году альбом стал дважды «платиновым» по продажам, а в 2018 году — шесть раз «платиновым»^[37]. Альбом снова обратил внимание на хип-хоп Восточного побережья в то время, когда хип-хоп Западного побережья доминировал в американских чартах^[38]. Он получил сильные отзывы и получил много похвалы^[38][39]. В дополнение к «Juicy» было выпущено два хитовых сингла: платиновый по продажам «Big Poppa», который достиг 1 места в американском рэп-чарте^[2] и «One More Chance», который был распродан в количестве 1,1 миллиона копий в 1995 году^[40][41]. Busta Rhymes утверждал, что видел, как Уоллес раздавал бесплатные копии альбома Ready to Die из своего дома, что Раймс воспринял как «способ рекламы самого себя»^[42].

Во время выхода альбома Уоллес подружился с таким же рэпером по имени Тупак Шакур. Кузен Lil' Cease говорил о том, что их связывали тесные дружественные отношения, они часто отдыхали вместе, когда они не работали. По его словам, Уоллес был частым гостем в доме Шакура, и они проводили время вместе, когда Шакур был в Калифорнии или Вашингтоне, округ Колумбия^[43]. Уоллес также подружился с баскетболистом Шакил О'Нилом. О'Нил сказал, что их познакомили во время прослушивания песни «Gimme the Loot»; Уоллес упомянул его в тексте и тем самым привлёк О'Нила к своей музыке. О'Нил обратился с просьбой о сотрудничестве с Уоллесом, в результате чего вышла песня «You Can't Stop the Reign». По словам Комбса, Уоллес не будет сотрудничать с «кем-то, кого он действительно не уважает», и что Уоллес выразил уважение О'Нилу, «упомянув его в своей песне»^[44]. В 2015 году Daz Dillinger, частый партнёр по записи Шакура, сказал, что он и Уоллес вместе проводили время, когда Уоллес отправлялся на встречу с ним, чтобы покурить каннабис и записать две песни^[45].

В августе 1995 года протеже Уоллеса — группа Junior M.A.F.I.A. («Junior Masters At Finding Intelligent Attitudes») выпустила свой дебютный альбом Conspiracy. Группа состояла из его друзей с детства и включала рэперов, таких как Lil' Kim и Lil' Cease, которые продолжили сольную карьеру^[46]. Альбом стал «золотым», а его синглы «Player’s Anthem» и «Get Money», в которых участвовал Уоллес, стали «золотым» и «платиновым». Уоллес продолжал работать с R&B-артистами, сотрудничая с R&B-группами 112 (в песне «Only You») и Total (в песне «Can’t You See») и оба достигли топ-20 из Hot 100. К концу года Уоллес был самым продаваемым мужчиной-сольным артистом и рэпером в американских поп и R&B чартах^[3].

В июле 1995 года он появился на обложке журнала The Source с надписью «The King Of New York Takes Over!» (рус. Король Нью-Йорка позаботится обо всём!), ссылаясь на псевдоним Фрэнка Уайта из фильма 1990 года Король Нью-Йорка. На церемонии «Source Awards» в августе 1995 года он был назван «Лучшим новым сольным исполнителем», «Лучшим лириком года», «Лучшим артистом года, выступающим вживую», а его дебютный альбом — «Альбомом года»^[47]. На церемонии Billboard Awards он был выбран «Рэп-исполнителем года»^[23].

В год своего успеха Уоллес участвовал в соперничестве двух побережий с Шакуром, теперь уже его бывшим другом. В интервью журналу Vibe в апреле 1995 года, когда он отбывал срок в Исправительном учреждении Клинтона, Шакур обвинил основателя Uptown Records, Андре Харрелла, Шона Комбса и Уоллеса в том, что они знали о ограблении, в результате которого он был подстрелен пять раз и потерял драгоценности на тысячи долларов в ночь на 30 ноября 1994 года. Хотя Уоллес и его окружение были в одной и той же студии звукозаписи в Манхэттене на момент стрельбы, они отвергли обвинение^[48]. Уоллес сказал: «Это просто совпадение, что он [Шакур] был на студии. Он просто, он не мог сказать, кто на самом деле имел какое-то отношение к этому моменту. Поэтому он просто как бы возложил вину на меня»^[49]. В 2012 году человек по имени Декстер Айзек, отбывающий пожизненное заключение за не относящиеся к делу преступления, заявил, что он напал на Шакура в ту ночь и что ограбление было организовано руководителем индустрии развлечений и бывшим наркоторговцем, Джеймсом Розмондом, более известным как Джимми Хенчман^[50].

После освобождения из тюрьмы 15 октября 1995 года Шакур подписал контракт с Death Row Records. Это сделало Bad Boy Records и Death Row конкурентами в бизнесе, и, таким образом, усилило ссору^[51].

Уоллес начал записывать свой второй студийный альбом в сентябре 1995 года и потратил на него 18 месяцев, записывая его в Нью-Йорке, Тринидаде и Лос-Анджелесе. Запись была прервана из-за травмы, юридических споров и широко разрекламированного хип-хоп спора^[52]. В это время Уоллес также работал с поп-певцом Майклом Джексоном над альбомом HIStory^[53]. Lil' Cease позже утверждал, что Уоллес отказался от просьб о встрече с Джексоном, сославшись на то, что он «не доверял Майклу с детьми» после обвинения 1993 года в сексуальном насилии над детьми против Майкла Джексона^[54].

23 марта 1996 года Уоллес был арестован возле ночного клуба Манхэттена за то, что преследовал и угрожал убить двух фанатов, которые искали автографы, разбивали окна их такси и били одного из них^[23]. Он признал себя виновным в преследовании второй степени и был приговорён к 100 часам общественных работ. В середине 1996 года он был арестован у себя дома в Тинек, Нью-Джерси по обвинению в хранении наркотиков и оружия^[23].

В июне 1996 года Шакур выпустил «Hit 'Em Up», дисс, в котором он утверждал, что занимался сексом с Фэйт Эванс, которая жила отдельно от Уоллеса в то время, и что Уоллес скопировал его стиль и образ. Уоллес сослался на первое утверждение в песне Jay-Z «Brooklyn’s Finest», в котором он рифмует: «Если бы у Фэйт были близнецы, у неё, вероятно, было бы два Пака». Понял? Два Пака?». Однако он не ответил напрямую на трек, заявив в радиоинтервью 1997 года, что отвечать было «не в его стиле»^[49].

В Шакура выстрелили несколько раз во время стрельбы из машины в Лас-Вегасе, Невада 7 сентября 1996 года и он скончался шесть дней спустя. Распространились слухи о причастности Уоллеса к убийству Шакура. В 2002 году газета Los Angeles Times вышла с заголовком «Кто убил Тупака Шакура?». Основываясь на полицейских отчётах и многочисленных источниках, Чак Филипс сообщил, что стрельба велась бандой Комптона, Southside Crips, чтобы отомстить за избиение Шакуром несколькими часами ранее, и что Уоллес заплатил за стрельбу^[55][56]. Редактор Los Angeles Times Марк Дювойзин писал, что «история Филипса прошла через все испытания чтобы стать достоверной, ... [и] остаётся окончательным поводом для убийства Шакура»^[57]. Семья Уоллеса опровергла сообщение^[58], предъявляя документы, подтверждающие, что он был в то время в Нью-Йорке и Нью-Джерси. Тем не менее, газета The New York Times назвала документы неубедительными, заявив:

«На страницах изображены три компьютерные распечатки из студии Daddy’s House, указывающие на то, что Уоллес был в студии, записывая песню под названием Nasty Boy в ту ночь, когда стреляли в Шакура. Они указывают на то, что Уоллес записал половину песни, и входил и выходил/сидел, и записал демо-вокал для условного вокала, что эквивалентно первому дублю. Но ничто не указывает, когда документы были созданы. А Луис Альфред, инженер звукозаписи, указанный на листах, сказал в интервью, что он помнил, как записывал песню с Уоллесом во время ночной сессии, а не днём. Он не мог вспомнить дату сеанса, но сказал, что, скорее всего, не в ту ночь, когда в Шакура стреляли. Мы бы услышали об этом, — сказал мистер Альфред.»^[59]

Фэйт Эванс вспомнила, как её муж звонил ей в ночь смерти Шакура и плакал от шока. Она сказала: «Я думаю, было бы справедливо сказать, что он, вероятно, боялся, учитывая всё, что происходило в то время, и весь ажиотаж, который был вызван этим так называемым бифом, которого у него он действительно не было в его сердце против кого-либо». Уэйн Барроу, соменеджер Уоллеса в то время, сказал, что Уоллес записывал трек «Nasty Boy» ночью, когда стреляли в Шакура^[60]. Вскоре после смерти Шакура он встретился со Снуп Доггом, который утверждал, что Уоллес поставил для него песню «Somebody Gotta Die», в которой упоминался Снуп Догг, и заявил, что он никогда не испытывал ненависти к Шакуру^[61].

29 октября 1996 года Эванс родила Уоллесу сына, Кристофера «C.J.» Уоллеса мл.^[30] В следующем месяце, участник Junior M.A.F.I.A., Lil' Kim, выпустила свой дебютный альбом, Hard Core, под руководством Уоллеса, в то время как у них были «любовные отношения».^[3] Лил Ким вспоминает, что была «самым большим поклонником» Уоллеса и «его гордостью и радостью».^[62] В интервью 2012 года Lil' Kim сказала, что Уоллес помешал ей сделать ремикс на сингл Jodeci «Love U 4 Life», заперев её в комнате. По её словам, Уоллес сказал, что она «не собирается делать с ними никакой песни»^[63], вероятно из-за связей группы Jodeci с Тупаком и Death Row Records.

Во время записи своего второго альбома, Life After Death, Уоллес и Лил Сиз были арестованы за то, что они курили марихуану на улице, и их машина была изъята. Уоллес взял на прокат Шевроле Люмина в качестве замены, несмотря на возражения Lil' Cease. У машины были проблемы с тормозами, но Уоллес не обращал на это внимания^[64]. Машина ударилась о железнодорожный рельс, разбив левую ногу Уоллеса и челюсть Лил Сиза. Уоллес провёл три месяца в больнице после аварии; он был временно прикован к инвалидной коляске^[3], был вынужден использовать трость^[48], и ему было необходимо завершить терапию. Несмотря на его госпитализацию, он продолжал работать над альбомом. Авария упоминалась в тексте песни «Long Kiss Goodnight»: «Ты всё ещё смешишь меня, я был таким же крепким, как вино Ripple / Пока Лил Сиз не покалечил меня.»^[65].

В январе 1997 года Уоллес был обязан выплатить 41 тысячу долларов США в качестве компенсации за ущерб после инцидента, в котором участвовал друг промоутера концерта, который утверждал, что Уоллес и его окружение избили его после спора в мае 1995 года^[66]. Ему было предъявлено обвинение в совершении преступления, которое остаётся нерешённым, но все обвинения в грабеже были сняты^[23]. После событий Уоллес говорил о желании сосредоточиться на своём «душевном спокойствии», а также на своей семье и друзьях^[67].

В феврале 1997 года Уоллес отправился в Калифорнию, чтобы продвигать новый альбом Life After Death и снять музыкальное видео для своего сингла «Hypnotize». 5 марта 1997 года он дал радио-интервью ток-шоу The Dog House на радио KYLD в Сан-Франциско. В интервью он заявил, что нанял охрану, так как боялся за свою безопасность; но это было связано с тем, что он был знаменитостью в целом, а не потому, что он был рэпером^[68].

7 марта 1997 года Уоллес вручил Тони Брэкстон награду на 11 ежегодной церемонии награждений Soul Train Music Awards в Лос-Анджелесе и был освистан некоторыми зрителями^[48]. После церемонии он присутствовал на вечеринке, организованной журналом Vibe и лейблом Куинси Джонса, Qwest Records, в автомобильном музее Петерсена в Лос-Анджелесе^[48]. Среди гостей были Эванс, Алия, Шон Комбс и члены банд Crips и Bloods^[20].

9 марта 1997 года в 00:30 ночи (по Тихоокеанскому времени), после того, как пожарная служба рано закрыла вечеринку из-за переполненности, Уоллес покинул вечеринку со своим окружением на двух Chevrolet Suburban, чтобы вернуться в свой отель^[69]. Улицы были переполнены людьми, покидающими вечеринку. Бигги сидел на переднем пассажирском сиденье зелёного Chevrolet Suburban, сзади сидели его друзья: Lil’ Cease и Damion «D-Roc» Butler. За рулём машины сидел Gregory «G-Money» Young. В машине играл трек «Going Back To Cali». Puff Daddy ехал в другом автомобиле с тремя телохранителями. За двумя джипами следовал Chevrolet Blazer с директором службы безопасности Bad Boy^[20], Полом Оффордом^[70].

Около 00:45 машина с Puff Daddy проскочила на жёлтый свет. Машина с Бигги остановилась на красный свет светофора на углу Фэрфакс-авеню и бульвара Уилшир, около 50 ярдов (46 м) от автомобильного музея Петерсена. Тёмный спортивный Chevrolet Impala SS поравнялся с автомобилем Бигги. Водитель Impala, афроамериканец, одетый в синий костюм и галстук-бабочку, опустил своё стекло и выстрелил 6 раз из полуавтоматического 9 мм пистолета в переднюю пассажирскую дверь зелёного Chevrolet Suburban. Четыре пули из шести достигли своей цели. Друзья Бигги отвезли его в медицинский центр Седарс-Синай, где врачи провели экстренную торакотомию, операцию вскрытия грудной клетки. Бигги был объявлен мёртвым в 1:15 ночи (по Тихоокеанскому времени).^[20]

Похороны Уоллеса состоялись 18 марта 1997 года в Погребальной часовне Фрэнка Е. Кэмпбелла на 81-й улице у Мэдисон-авеню в Манхэттене. На похоронах присутствовало 350 человек, в том числе Queen Latifah, Flava Flav, Mary J. Blige, Lil’ Kim, Lil’ Cease, Run–D.M.C., DJ Kool Herc, Treach из Naughty by Nature, Busta Rhymes, Salt-N-Pepa, DJ Spinderella, Foxy Brown, Sister Souljah и другие. После похорон его тело было кремировано, а прах был передан его семье^[71].

Отрывок из журнала Rolling Stone от 12 февраля 2006 года:

Перекрёсток бульвара Уилшир, передняя машина с Puff Daddy проскочила на жёлтый свет. Машина с Бигги останавливалась на красный, когда движущаяся во встречном направлении белая Toyota Land Cruiser внезапно сделала разворот на 180 градусов и вклинилась между автомобилем Бигги и Chevrolet Blazer, которым управлял начальник охраны фирмы Bad Boy. В ту же минуту чёрный Chevrolet Impala затормозил около машины Notorious B.I.G.

В салоне сидел чернокожий мужчина в голубом костюме, галстуке-бабочке, с очень короткой стрижкой. Позже было высказано мнение, что этот человек принадлежал к секте Луиса Фаррахана «Нация ислама». Правой рукой он достал пистолет, положил его на своё левое предплечье и разрядил магазин в сидевшего на переднем сидении музыканта. Практически все пули (кроме двух) попали в Notorious B.I.G. Автомобиль убийцы сорвался с места и умчался вперёд по бульвару Уилшир. Прикрывавший его Land Cruiser резко развернулся и на огромной скорости скрылся^[20].

Убийство Уоллеса привлекло внимание общественности к соперничеству двух побережий и призвало к примирению обеих сторон. 3 апреля 1997 года министр Луис Фаррахан, глава «Нации ислама», провёл хип-хоп-саммит в Чикаго. Саммит был организован для борьбы с продолжающейся враждой побережий в хип-хопе. На саммите присутствовали различные звёзды хип-хопа, в том числе Snoop Dogg, Ice Cube, Common, Fat Joe, Doug E. Fresh и Kam^[72].

Через шестнадцать дней после его смерти второй альбом Уоллеса был выпущен на двух дисках, как и планировалось, с сокращённым названием Life After Death и стал хитом номер 1 в чарте Billboard 200. Альбом был представлен гораздо более широким кругом гостей и продюсеров, чем его предшественник^[73]. Он получил сильные отзывы и в 2000 году получил «бриллиантовый» сертификат, самый высокий RIAA сертификат, присваиваемый сольному хип-хоп альбому.

Его ведущий сингл, «Hypnotize», имел последнее музыкальное видео, в котором снялся Уоллес. Его самый большой успех в чарте был с последующим синглом «Mo Money Mo Problems», с участием Шона Комбса (под рэп-псевдонимом «Puff Daddy») и Mase. Оба сингла достигли 1 места в чарте Hot 100, что сделало Уоллеса первым артистом, совершившим этот подвиг посмертно^[3]. Третий сингл «Sky’s The Limit» с участием группы 112 был отмечен тем, что он использовал детей в музыкальном видео режиссёра Спайка Джонза, которые были использованы чтобы изобразить Уоллеса и его современников, в том числе Комбса, Лил Ким и Басту Раймса. Уоллес был назван «Артистом года», а «Hypnotize» синглом года журналом Spin в декабре 1997 года^[74].

В середине 1997 года Комбс выпустил свой дебютный альбом No Way Out, в котором Уоллес исполнил пять песен, прежде всего на третьем сингле «Victory». Самым выдающимся синглом из альбома был «I’ll Be Missing You» с участием Комбса, Фэйт Эванс и 112, посвящённый памяти Уоллеса. В 1998 году на церемонии Grammy Awards Life After Death и первые два сингла были номинированы в рэп категории. Награду за альбом выиграл Комбс за No Way Out, а песня «I’ll Be Missing You» получила награду в категории «Лучшее рэп-исполнение дуэта или группы», в которой также была номинирована песня «Mo Money Mo Problems»^[75].

В 1996 году Уоллес начал формировать хип-хоп-супергруппу The Commission, в которую входили он сам, Jay-Z, Lil' Cease, Combs и Charli Baltimore. The Commission была упомянута Уоллесом в текстах песни «What’s Beef» в альбоме Life After Death и в песне «Victory» в альбоме No Way Out, но альбом The Commission так и не был завершён. Трек «Whatchu Want (The Commission)» при участии Jay-Z в альбоме Duets: The Final Chapter был основан на группе.

В декабре 1999 года лейбл Bad Boy выпустил Born Again. Альбом состоял из ранее не выпущенного материала, смешанного с появлением новых гостей, включая многих артистов, с которыми Уоллес никогда не сотрудничал в своей жизни. Он получил некоторые положительные отзывы, но получил критику за его маловероятные дуэты. Журнал The Source описывает его как «составление некоторых из самых неуклюжих коллабораций в его карьере»^[76]. Тем не менее альбом продан двумя миллионами копий. Уоллес появился в альбоме Майкла Джексона 2001 года, Invincible. Со временем его вокал был услышан в таких хитовых песнях, как «Foolish» и «Realest Niggas» Ashanti в 2002 году, и песня «Runnin' (Dying to Live)» с Шакуром в следующем году. В 2005 году альбом Duets: The Final Chapter продолжил схему, начатую в альбоме Born Again, который был раскритикован из-за отсутствия значительного вокала Уоллеса в некоторых из его песен^[77][78].

Его ведущий сингл «Nasty Girl» стал первым синглом Уоллеса под номером 1 в Великобритании. Комбс и Воллетта Уоллес заявили, что этот альбом будет последним релизом, в основном содержащим новый материал^[79]. Альбом The King & I дуэта Faith Evans и The Notorious B.I.G. был выпущен 19 мая 2017 года и содержал ранее неизданные материалы^[80].

Уоллес в основном исполнял свои песни глубоким тоном, который журнал Rolling Stone назвал «густым, бойким ворчанием»,^[81] которое стало ещё глубже в альбоме Life After Death^[82]. Его часто сопровождали песни с выкриками от Шона «Паффи» Комбса. В колонке Unsigned Hype журнала The Source его стиль был описан как «крутой, гнусавый и отфильтрованный, чтобы благословить его собственный материал»^[83].

AllMusic описывают Уоллеса как «способного наложить несколько рифм друг на друга в быстрой последовательности»^[2]. Журнал Time писал, что Уоллес читал рэп способностью «делать много-слоговые рифмы звучать... гладкими»^[39], в то время как Krims описывает ритмический стиль Уоллеса как «несдержанный».^[84]. Перед тем, как начать куплет, Уоллес иногда использовал звукоподражательные вокалы для «разогрева» (например, «uhhh» в начале «Hypnotize» и «Big Poppa», и «whaat» после некоторых рифм в песнях, таких как «My Downfall»)^[85].

Lateef из группы Latyrx отмечает, что Уоллес имел «интенсивные и сложные флоу»^[86], Fredro Starr из группы Onyx говорит: «Бигги был мастером флоу»^[87], и Bishop Lamont утверждает, что Уоллес освоил «все полушария музыки»^[88]. Он также часто использовал однострочную схему рифмы, чтобы добавить разнообразия и интереса к его флоу^[86]. Big Daddy Kane предполагает, что Уоллесу не нужен был большой словарный запас, чтобы произвести впечатление на слушателей - «он просто сложил слова, и это сработало для него очень хорошо»^[89]. Уоллес, как было известно, сочинял слова в своей голове, а не записывал их на бумаге, подобно Jay-Z^[90][91]. Уоллес иногда отличался от своего обычного стиля. На «Playa Hater» из своего второго альбома он пел в медленном фальцете^[92]. Во время сотрудничества с группой Bone Thugs-n-Harmony, в песне «Notorious Thugs», он изменил свой стиль, чтобы соответствовать быстрому флоу группы.

Лирические темы Уоллеса включали в себя мафиозный рэп («Niggas Bleed»), его прошлое с наркотиками («10 Crack Commandments»), меркантильное хвастовство («Hypnotize»), а также юмор («Just Playing (Dreams)»)^[93], и романтика («Me & My Bitch»)^[93] Журнал Rolling Stone назвал Уоллеса в 2004 году «одним из немногих молодых мужчин-авторов песен в любом стиле поп-музыки, пишущих правдоподобные песни о любви»^[82].

Guerilla Black в книге How to Rap описывает, как Уоллес смог «прославить высший эшелон»^[94] и «[заставил] почувствовать его борьбу»^[95]. Согласно Touré из The New York Times в 1994 году, лирика Уоллеса - это «[смешанные] автобиографические подробности о преступлениях и насилии с эмоциональной честностью»^[21]. Марриотт из The New York Times (в 1997 году) полагал, что его тексты не являются строго автобиографическими, и писал, что он «умел преувеличивать, что увеличивало продажи»^[23]. Уоллес охарактеризовал свой дебют как «большой пирог, где каждый кусочек указывает на разные моменты моей жизни, включая сучек и ниггеров ... от начала до конца»^[96].

Ready to Die описывается журналом Rolling Stone как контраст «унылых» уличных видений и «полон острого веселья, возвращающего принцип удовольствия обратно в хип-хоп»^[82]. AllMusic пишет о «чувстве обречённости» в некоторых его песнях, а NY Times отмечает, что некоторые песни «пронизаны паранойей»^[2][97]; Уоллес описал себя как "сломленный и подавленный", когда он выпустил свой дебют^[97]. Заключительная песня в альбоме, «Suicidal Thoughts», показала, что Уоллес размышлял о самоубийстве и закончил, совершив этот акт.

В Life After Death лирика Уоллеса стала «глубже»^[82]. Krims объясняет, как оптимистичные, ориентированные на танцы треки (которые были менее значительными на его дебюте) чередуются с хардкор-рэп песнями в альбоме, и предполагает, что он "превращается в сутенёра" через некоторые из лирических тем^[84]. Журнал XXL писал, что Уоллес «обновил свой имидж» между выпуском альбомов, перейдя от «торговца наркотиками среднего уровня» на дебюте к «наркобарону»^[98].

AllMusic пишет, что Ready to Die успешен «в основном благодаря мастерству Уоллеса как рассказчика»^[2]; в 1994 году, журнал Rolling Stone описал способность Уоллеса в этой технике как рисование «звуковой картины, настолько яркой, что вас переносит прямо на сцену»^[38]. В альбоме Life After Death Уоллес особенно продемонстрировал это умение в песне «I Got a Story to Tell», создав историю в форме рэпа для первой половины песни, а затем пересказав эту же историю «для его друзей» в форме разговора^[92].

Считающийся одним из лучших рэперов всех времён, Уоллес был описан AllMusic как «спаситель хип-хопа Восточного побережья»^[3]. Журнал The Source назвал Уоллеса величайшим рэпером всех времён в своём 150 выпуске в 2002 году^[99][100]. В 2003 году, когда журнал XXL попросил нескольких исполнителей хип-хопа перечислить свои пять любимых MC, имя Уоллеса появлялось в списках рэперов чаще, чем кто-либо другой. В 2006 году MTV оценил его под номером 3 в их списке Величайших МС всех времён, назвав его, возможно, «самым умелым с микрофоном из когда-либо существовавших»^[101]. Редакторы About.com оценили его как номер 3 в их списке 50 лучших МС нашего времени (1987–2007)^[102]. В 2012 году журнал The Source поместил его на третье место в списке 50 лучших лирических лидеров всех времён^[103]. Журнал Rolling Stone назвал его «величайшим рэпером, который когда-либо жил»^[104]. В 2015 году Billboard назвал Уоллеса величайшим рэпером всех времён^[1].

После его смерти тексты Уоллеса были засэмплированы и процитированы различными хип-хоп, R&B и поп-артистами, включая Jay-Z, 50 Cent, Alicia Keys, Fat Joe, Nelly, Ja Rule, Eminem, Lil Wayne, Game, Clinton Sparks, Michael Jackson, Usher и Akon. 28 августа 2005 года на церемонии MTV Video Music Award Шон Комбс (тогда он использовал рэп-псевдоним «P. Diddy») и Snoop Dogg почтили Уоллеса: оркестр играл, пока вокалы из «Juicy» и «Warning» играли из динамиков арены^[105]. В сентябре 2005 года VH1 провёл свою вторую ежегодную церемонию «Hip Hop Honors» с данью Уоллесу в качестве хедлайнера шоу^[106].

Уоллес начал продвигать линию одежды под названием «Brooklyn Mint», которая должна была выпускать одежду больших размеров, но после своей смерти проект был заброшен. В 2004 году его менеджеры Марк Питтс и Уэйн Барроу с помощью Jay-Z запустили линию одежды, они продавали футболки с изображением Уоллеса на них. Часть доходов от продажи поступает в Фонд Кристофера Уоллеса и в Стипендиальный фонд Шона Картера, основанный Jay-Z^[107]. В 2005 году Волетта Уоллес наняла агентство брендинга и лицензирования Wicked Cow Entertainment, чтобы направлять усилия по лицензированию недвижимости^[108]. На рынке представлены товары под маркой Уоллес: фигурки, одеяла и контент для мобильных телефонов^[109].

Мемориальный фонд Кристофера Уоллеса проводит ежегодный званый ужин («B.I.G. Night Out»), чтобы собрать средства на школьные принадлежности для детей и почтить память Уоллеса. Для этого конкретного события, поскольку это благотворительная школа для детей, «B.I.G.» означает «Books Instead of Guns» (рус. Книги вместо оружия)^[110].

На Фултон-стрит в Бруклине, в полумиле к западу от старого квартала Уоллеса, есть большая фреска с портретами Уоллеса^[111]. Поклонник ходатайствовал, чтобы угол Фултон-стрит и Сент-Джеймс-Плейс, рядом с домом детства Уоллеса, был переименован в его честь, получив поддержку от местного бизнеса и собрав более 560 подписей^[111].

Большой портрет Уоллеса фигурирует в сериале Netflix Luke Cage, потому что он служил музой для создания версии персонажа Marvel Comics, Щитомордника.

10 июня 2019 года участок улицы Сент-Джеймс Плейс, между Гейтс-авеню и Фултон-стрит был переименован в «Проезд Кристофера Уоллеса» («Christopher "Notorious B.I.G." Wallace Way»). На церемонии открытия улицы присутствовали Мисс Уоллес и дети Уоллеса: Сиджей (Christopher Jordan «C.J.» Wallace, Jr.) и Тиана (T'yanna Wallace). Lil' Kim также была там вместе с другими участниками Junior M.A.F.I.A., в дополнение к ди-джеям Бигги, Mister Cee и DJ Enuff. Петиция, возглавляемая Лероем МакКарти, готовилась на протяжении 5 лет. На протяжении многих лет многие выступали против этого из-за непристойного содержания в текстах Бигги. Инициатива была одобрена 14 ноября 2018 года подразделением местного самоуправления города Нью-Йорк, Бруклинским общественным советом 2 (Brooklyn Community Board 2), который проголосовал за утверждение петиции о переименовании (33 против одного при 4-х воздержавшихся). Городской совет и мэр Нью-Йорка Билл Де Блазио также одобрили церемонию посвящения^[112]. Церемонию переименования вживую транслировал телеканал FOX 5^[113], а также ABC7^[114].

15 октября 2019 года The Notorious B.I.G. впервые был номинирован на вступление в «Зал славы рок-н-ролла»^[115].

15 января 2020 года было объявлено, что The Notorious B.I.G. будет посмертно включён в «Зал славы рок-н-ролла» в Кливленде, штат Огайо, США^[116]. Об этом на канале в YouTube сообщил генеральный директор одноимённой организации Грег Харрис. По его словам, в «Зал славы рок-н-ролла» в 2020 году также будут включены американская певица Уитни Хьюстон, американские коллективы Nine Inch Nails и The Doobie Brothers, а также британские T. Rex и Depeche Mode. Торжественная церемония пройдёт в Кливленде 2 мая, и будет впервые транслироваться в прямом эфире на канале HBO^[117].

В августе 2020 года сын Уоллеса, Си Джей, выпустил хаус ремикс на хит своего отца «Big Poppa»^[118].

В марте 2021 года на Netflix состоялась премьера документального фильма Эмметта Маллоя, Biggie: I Got a Story to Tell, который фокусируется на жизни B.I.G. до того, как он прославился как «король Нью-Йорка», и содержит материалы, предоставленные наследниками Уоллеса^[119].

Notorious это биографический фильм 2009 года о Уоллесе и его жизни, в котором рэпер Джамал Вулард играет роль Уоллеса. Режиссёром фильма выступил Джордж Тиллман-младший, а его дистрибьютором была выбрана кинокомпания Fox Searchlight Pictures. Среди продюсеров были Шон Комбс, бывшие менеджеры Уоллеса — Уэйн Барроу и Марк Питтс, а также Волетта Уоллес^[120]. 16 января 2009 года дебют фильма в театре «Гранд-18» в Гринсборо, штат Северная Каролина, был отложен после того, как накануне шоу был застрелен мужчина на парковке^[121]. Фильм получил неоднозначные отзывы и собрал более 44 миллионов долларов по всему миру^[122][123].

В начале октября 2007 года начались открытые кастинги на роль Уоллеса^[124]. Актёры, рэперы и неизвестные — все пробовались. Beanie Sigel прослушивался на роль, но не был выбран^[125]. Sean Kingston утверждал, что он сыграет роль Уоллеса, но продюсеры отрицали это^[126]. В конце концов, было объявлено, что рэпер Джамал Вулард был выбран на роль Уоллеса^[127] в то время как сын Уоллеса, Кристофер Уоллес-младший, был выбран, чтобы сыграть роль Уоллеса в детстве^[128]. Среди других актёров - Анджела Бассетт в роли Волетты Уоллес, Дерек Люк в роли Шона Комбса, Антоник Смит в роли Фэйт Эванс, Нэтари Наутон в роли Lil' Kim, и Энтони Маки в роли Тупака Шакура^[129]. Лейбл Bad Boy также выпустил саундтрек к фильму 13 января 2009 года; альбом содержит много хитовых синглов Уоллеса, в том числе «Hypnotize» и «Juicy», а также раритеты^[130].

• 1994 — Ready to Die
• 1997 — Life After Death

• 1999 — Born Again
• 2005 — Duets: The Final Chapter

• 1995 — Conspiracy (with Junior M.A.F.I.A.)

• 2017 — The King & I (with Faith Evans)

Документальные фильмы

• The Show (1995)
• Rhyme & Reason (1997)
• Biggie & Tupac (2002)
• Tupac Resurrection (2003)
• Notorious B.I.G. Bigger Than Life (2007)
• All Eyez on Me (2017)
• Biggie: The Life of Notorious B.I.G. (2017)
• Who Shot Biggie & Tupac? (2017)
• Quincy (2018)
• Biggie: I Got a Story to Tell (2021)

Художественные фильмы

• Notorious (2009)
• «Город лжи» (2018)

Телесериалы

• New York Undercover (1995)
• Martin (1995)
• Unsolved (2018)

Мультсериалы

• «Южный парк» (10 сезон. 11 серия: «Ад на Земле 2006») (2006)

• Coker, Cheo Hodari. Unbelievable: The Life, Death, and Afterlife of the Notorious B.I.G (англ.). — New York: Three Rivers Press^[англ.], 2004. — ISBN 978-0-609-80835-1.
• Wallace, Voletta; McKenzie, Tremell; Evans, Faith (foreword). Biggie: Voletta Wallace Remembers Her Son, Christopher Wallace, aka Notorious B.I.G (англ.). — Atria, 2005. — ISBN 978-0-7434-7020-9.

• Официальный сайт  (англ.)
• The Notorious B.I.G. на сайте Rapgenius
• The Notorious B.I.G. на сайте RockOnTheNet
• FBI Records: The Vault – Christopher (Biggie Smalls) Wallace at vault.fbi.gov

Некоторые внешние ссылки в этой статье ведут на сайты, занесённые в спам-лист Эти сайты могут нарушать авторские права, быть признаны неавторитетными источниками или по другим причинам быть запрещены в Википедии. Редакторам следует заменить такие ссылки ссылками на соответствующие правилам сайты или библиографическими ссылками на печатные источники либо удалить их (возможно, вместе с подтверждаемым ими содержимым). Список проблемных ссылок rap.about.com/od/toppicks/ss/Top50Emcees.htm#showall