Johnny Guitare
Titre original | Johnny Guitar |
---|---|
Réalisation | Nicholas Ray |
Scénario | Ben Maddow (non crédité) Roy Chanslor (en) (roman) |
Acteurs principaux | |
Sociétés de production | Republic Pictures |
Pays de production | États-Unis |
Genre | drame western |
Durée | 110 minutes |
Sortie | 1954 |
Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.
Johnny Guitare (Johnny Guitar) est un film américain réalisé par Nicholas Ray, sorti en 1954.
Ce film, parfois considéré comme un des plus beaux du cinéma américain[1], est entré en 2008 dans le National Film Registry pour être conservé à la Bibliothèque du Congrès aux États-Unis. Avec sa mise en scène d'un affrontement entre deux femmes, il est considéré comme l'un des plus notables westerns féministes du XXe siècle, des films comme Quarante tueurs (1957) suivront le sillage de personnages de femmes fortes et meneuses.
Synopsis
[modifier | modifier le code]Vienna, tenancière d'un casino-saloon qu'elle a habilement fait construire dans une zone désertique prochainement desservie par une ligne de chemin de fer, sait sa fortune faite si elle résiste à la convoitise immobilière des riches éleveurs de la ville proche, et à leur angoisse des trains par lesquels arriveront les agriculteurs qui clôtureront leurs prairies. L'attaque d'une diligence cristallise la haine des notables sur Vienna, emportés par Emma, une riche propriétaire puritaine du village jalouse de l'indépendance et de la réussite de Vienna. Elle accuse Dancing Kid d'avoir tué son frère lors de l'attaque et Vienna d'en être la complice en le protégeant. Johnny Guitar, musicien qui vient d'être embauché par Vienna pour jouer dans son établissement, tente de s'interposer...
Fiche technique
[modifier | modifier le code]- Titre : Johnny Guitare
- Titre original : Johnny Guitar
- Réalisation : Nicholas Ray
- Scénario : Philip Yordan, d'après le roman éponyme publié en 1953 par Roy Chanslor (en)
- Musique : Victor Young
- Photographie : Harry Stradling Sr.
- Montage : Richard L. Van Enger
- Direction artistique : James W. Sullivan
- Costumes : Sheila O'Brien
- Production : Nicholas Ray
- Société de production et de distribution : Republic Pictures
- Pays d'origine : États-Unis
- Langue originale : anglais
- Format : couleurs (Trucolor) - mono
- Genre : drame, western
- Durée : 110 minutes
- Date de sortie :
Distribution
[modifier | modifier le code]- Joan Crawford (VF : Lita Recio) : Vienna
- Sterling Hayden (VF : Raymond Loyer) : Johnny «Guitare» Logan
- Scott Brady (VF : Jacques Thébault) : Dancing Kid
- Mercedes McCambridge (VF : Claire Guibert) : Emma
- Ward Bond (VF : Pierre Morin) : John McIvers
- John Carradine : Old Tom
- Ernest Borgnine (VF : Jean Violette) : Bart Lonergan
- Rhys Williams (VF : Pierre Leproux) : M. Andrews
- Will Wright (VF : Georges Hubert) : Ned
- Royal Dano (VF : Lucien Bryonne) : Corey
- Frank Ferguson (VF : Claude Péran) : Marshal Williams
- Paul Fix (VF : Robert Le Béal) : Eddie
- Ian MacDonald : Pete
- Ben Cooper (VF : Philippe Mareuil) : Turkey Ralston
- Robert Osterloh : Sam
Production
[modifier | modifier le code]Contexte du film
[modifier | modifier le code]Tourné durant l'activité de la commission McCarthy, Johnny Guitare est une parabole sur la situation politique de l’Amérique de l’époque[2]. Nicholas Ray était soupçonné de sympathie pour les communistes mais Howard Hughes son producteur le protégeait efficacement des enquêtes en cours. Ben Maddow était le scénariste de la première version[3]. Le scénario du film est finalement attribué à Philip Yordan par Nicholas Ray pour retravailler entièrement le scénario sur le tournage. En effet, Joan Crawford fait grève, exigeant que son personnage soit le rôle principal, trouvant le scénario mauvais et jalousant sa partenaire Mercedes McCambridge. La présence de deux scénaristes et l'hypothèse que Ben Maddow aurait été non crédité car "blacklisté" à cause de maccarthysme est clarifiée par Ben Maddow qui a indiqué, ayant vu le film terminé, ne pas être l'auteur du scénario de la version finale[4],[5].
Tournage
[modifier | modifier le code]- Nicholas Ray avait eu une aventure avec Joan Crawford et tenait à la mettre en avant dans un de ses films. Mais, lors du tournage, Ray était tous les soirs complètement démoli par Crawford qui cherchait à le dominer au point que Philip Yordan, pour rassurer et remonter le moral de Ray, lui dit que lorsqu'il aurait terminé le tournage jamais plus il n'aurait à retravailler avec Joan Crawford[6].
- Joan Crawford éprouvait une haine au-delà de toutes proportions pour Mercedes McCambridge : Nicholas Ray a retrouvé un soir Crawford ivre sur le bord d'une route en train de détruire tous les costumes de Mercedes McCambridge qu'elle lacérait au couteau et jetait dans les fourrés[6].
- Sterling Hayden était passé devant la commission McCarthy, où il avait été contraint de reconnaître des activités que l'on qualifierait aujourd'hui de dérisoires. Sterling Hayden n'appréciait pas son interprétation dans le film, ajoutant ironiquement qu'on lui avait donné le rôle car il ne savait ni monter à cheval (il était généralement doublé), ni jouer de la guitare, et qu'il détestait tirer au revolver[6]. Il n'appréciait pas Joan Crawford au point de déclarer que jamais il n'avait vu quelqu'un se comporter de manière aussi vile avec Mercedes McCambridge et qu'il n'y avait pas assez d'argent dans tout Hollywood pour le forcer à tourner de nouveau avec Crawford[6].
- Ward Bond était membre de la Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals et « l'un des meneurs les plus actifs dans la lutte contre les communistes à Hollywood »[6]. Philip Yordan, le scénariste du film, déclara : « Nous avons joué un bon tour à Ward Bond, qui était, comme vous le savez, un des meneurs du parti fasciste à Hollywood. Nous lui avons fait jouer le rôle du chef de milice, un extrémiste fascisant faisant régner la terreur. Et lui croyait que son personnage était un héros, un bonhomme sympathique. Il n’avait rien compris[7] ! » Cela avait surpris beaucoup de gens que Nicholas Ray le fasse tourner compte tenu du peu de valeurs qu'ils partageaient[réf. nécessaire]. « Voici l'atmosphère de ce film d'amour tourné avec tous ces protagonistes qui se haïssent[6] ! »
Musique
[modifier | modifier le code]- Johnny Guitar, chanson du générique
Accueil critique
[modifier | modifier le code]- François Truffaut a écrit : « Johnny Guitare […] a été fait sur mesure pour Joan Crawford, comme L'Ange des maudits de Fritz Lang pour Marlene Dietrich. Joan Crawford fut l’une des plus belles femmes de Hollywood ; elle est aujourd’hui hors des limites de la beauté. Elle est devenue irréelle, comme le fantôme d’elle-même. Le blanc a envahi ses yeux, les muscles de son visage. Volonté de fer, visage d’acier (sens à peine figuré). Elle est un phénomène. Elle se virilise en vieillissant. Son jeu crispé, tendu, poussé jusqu'au paroxysme par Nicholas Ray constitue à lui seul un étrange et fascinant spectacle »[8]. Il a également affirmé : « Johnny Guitare est une sorte de remake de La Belle et la Bête dans lequel la Belle serait Sterling Hayden »[9]
Reconnaissance
[modifier | modifier le code]D’après certains de ses biographes, James Dean n’oubliait jamais de citer Johnny Guitare parmi ses films favoris et fut particulièrement heureux de pouvoir tourner La Fureur de vivre sous la direction de Nicholas Ray. Passant par la région de Salinas en se rendant à sa dernière course, il avait alors souligné : « C’est ici qu’a été tourné Johnny Guitar »[10].
Le film est inscrit au National Film Registry en 2008.
Références culturelles au film
[modifier | modifier le code]- Jean-Luc Godard rend hommage au film de Ray au début de Pierrot le fou. Répondant à sa femme qui lui dit que si les enfants ne sont pas couchés, c'est parce qu'il les a autorisés une troisième fois à aller au cinéma, Ferdinand, le personnage joué par Jean-Paul Belmondo réplique : « Pour la troisième fois au cinéma… Évidemment, ils jouent Johnny Guitare en bas, il faut bien qu'ils s'instruisent ! » Le réalisateur cite également le film dans La Chinoise.
- Dans Barocco d'André Téchiné, les personnages de Gérard Depardieu et d'Isabelle Adjani reprennent mot à mot le dialogue entre Sterling Hayden et Joan Crawford : "Dis-moi un mensonge. Dis-moi que toutes ces années, tu m'as attendu. Dis-le moi. - Toutes ces années, je t'ai attendu - Que si je n'étais pas revenu, tu serais morte - Si tu n'étais pas revenu, je serais morte. - Pas une seconde, tu n'as cessé de m'aimer. - Pas une seconde, je n'ai jamais cessé de t'aimer".
- Dans La Sirène du Mississipi de François Truffaut, les personnages de Catherine Deneuve et Jean-Paul Belmondo vont voir Johnny Guitare au cinéma.
- Au début de Femmes au bord de la crise de nerfs de Pedro Almodóvar, deux personnages, Iván puis Pepa, s'occupent du doublage en espagnol d'une séquence de Johnny Guitare.
- Dans le film Des Rats et des Lapins (1999) de Lewis Furey, mari de l'actrice Carole Laure, on peut la voir interpréter la chanson thème du film Johnny Guitar.
Bibliographie
[modifier | modifier le code]Michel Serceau, Johnny Guitare : Nicholas Ray, Liège : éd. du CEFAL, 2004, 87 p., coll. Analyse de film
Notes et références
[modifier | modifier le code]- Le film est classé premier des westerns en 1974 par la revue américaine The Velvet Trap.
- Regards sur le cinéma américain (1932-1963) - Patrick Brion – Éditions de La Martinière - – (ISBN 2-7324-2771-3)
- (en) « Philip Yordan », sur The Independent, (consulté le )
- (en) Patrick McGilligan, Backstory 2 : Interviews with Screenwriters of the 1940s and 1950s, University of California Press, , 417 p. (ISBN 978-0-520-20908-4, lire en ligne)
- (en-US) « Johnny Guitar », sur Cineaste Magazine (consulté le )
- Johnny Guitare vu par Bertrand Tavernier, Arte 2018
- « Rencontre avec Philip Yordan » par Bertrand Tavernier – Cahiers du cinéma – février 1962
- François Truffaut, Arts, 23 février 1955
- Johnny Guitare vu par Bertrand Tavernier, Arte, 2018
- Yves Salgues, James Dean, ou le Mal de vivre, éd. Stock
Liens externes
[modifier | modifier le code]
- Ressources relatives à l'audiovisuel :
- Ressource relative à plusieurs domaines :
- Critique du film sur Critikat
- Critique du film sur DVDclassik