Andrzej Pronaszko
Data i miejsce urodzenia | 31 grudnia 1888 |
---|---|
Data i miejsce śmierci | 15 stycznia 1961 |
Zawód, zajęcie | malarz |
Odznaczenia | |
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c2/Andrzej_Pronaszko_-_gr%C3%B3b.jpg/220px-Andrzej_Pronaszko_-_gr%C3%B3b.jpg)
Andrzej Pronaszko (ur. 31 grudnia 1888 w Derebczynie, zm. 15 stycznia 1961 w Warszawie) – malarz, scenograf, pedagog; reprezentant awangardowej sztuki lat 20. i 30. XX wieku, członek ugrupowań Formiści i Praesens.
Życiorys
[edytuj | edytuj kod]Urodził się w Derebczynie na Podolu, w rodzinie Franciszka, dyrektora cukrowni, i Feliksy Bony z Sawickich. Był starszym bratem Stefana Pronaszki. Ukończył szkołę realną w Kijowie. Edukację artystyczną rozpoczął w 1906 w Wyższej Szkole Przemysłowej w Krakowie. Studia odbył w latach 1909–1910 w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie był uczniem Leona Wyczółkowskiego i Stanisława Dębickiego. Następnie wyjechał doskonalić swój warsztat artystyczny w Monachium i Paryżu. W czasie I wojny światowej przebywał w Zakopanem, gdzie zrealizował z bratem, Zbigniewem Pronaszko pierwsze projekty scenograficzne (Lilla Weneda i Legion). Należał wtedy do konspiracyjnej Rady Teatralnej. W 1917 wraz z bratem i Tytusem Czyżewskim założył grupę Ekspresjonistów Polskich (przemianowaną w 1919 na Formistów). Wraz z grupą organizował w Krakowie wystawy Niezależnych wzorowane na paryskim Salon des Indépendants.
W 1927 związał się z grupą Praesens skupiającą architektów i malarzy o konstruktywistycznym rodowodzie. Wspólnie z Szymonem Syrkusem wykonał w 1928 projekt Teatru Symultanicznego. W dekoracji scenicznej główny nacisk kładł na kwestie funkcjonalności. W 1934 zaprojektował ze Stefanem Bryłą Teatr Ruchomy z obrotową widownią otoczoną sceną. W latach 1924–1937 zaprojektował kilkadziesiąt scenografii do sztuk w lwowskim Teatrze Wielkim.
Pronaszko swoje prace malarskie prezentował w warszawskim Salonie Sztuki Czesława Garlińskiego (1929, 1930), Muzeum Miejskim w Gdańsku (1930) i salonie Związku Zawodowego Polskich Artystów Plastyków we Lwowie (1935). W 1937 otrzymał srebrny medal za kompozycję W sklepie instrumentów muzycznych na Międzynarodowej Wystawie „Sztuka i Technika” w Paryżu. W czasie II wojny światowej był członkiem konspiracyjnej Rady Teatralnej. Po wojnie osiadł w Warszawie i w 1957 został mianowany profesorem tamtejszej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej (obecnie Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza).
Zmarł w Warszawie, pochowany na cmentarzu Powązkowskim (Aleja Zasłużonych-1-110)[1].
Twórczość
[edytuj | edytuj kod]We wczesnej fazie twórczości na artystę oddziaływała sztuka Młodej Polski. Jego pierwsze prace były stylistycznie pokrewne malarstwu symbolicznemu (Autoportret na tle gałęzi drzewa). Okres formistyczny był dla Pronaszki lekcją dyscypliny i szkołą budowania form. Wykorzystał swe ówczesne doświadczenia w późniejszych kompozycjach scenograficznych – prace jego były oszczędne w formie, pozbawione zbytecznych szczegółów, mocne i pełne treści (Procesja). W 1921 pojawia się szaro-niebieskawa dominacja kolorystyczna (Ucieczka Marii do Egiptu), stopniowo odchodzi od formizmu na rzecz zagadnień kolorystycznych – tworzy prace o tematyce batalistycznej i rodzajowej oraz martwe natury i portrety. Podróż do Francji i Włoch pod koniec lat 20. owocuje pejzażami wykonanymi techniką akwarelową (Kościół w Fort Vendre). Przystępując do grupy Praesensu tworzy kompozycje odzwierciedlające założenia konstruktywizmu (Scena. Kompozycja konstruktywistyczna) – ograniczone do prostych elementów geometrycznych: koła, trójkąta i linii prostej, wzajemnie oddziałujących wewnątrz obrazu. W latach 50. powraca do martwych natur, których częstym tematem stały się instrumenty muzyczne.
Andrzej Pronaszko zajmował się również grafiką użytkową. W 1930 roku przy współpracy z Adolfem Szyszko-Bohuszem i Włodzimierzem Padlewskim, zaaranżował wnętrza do Zameczku Prezydenckiego w Wiśle.
Malarstwo
[edytuj | edytuj kod]- Autoportret na tle gałęzi drzewa (1908) – Lwowska Galeria Obrazów
- Akrobaci (1921)
- Chrystus Nauczający
- Kuszenie
- Triumf śmierci
- cykl Złożenie do grobu m.in. Procesja (1916) – Muzeum Narodowe w Warszawie
- Mnich (1917) – Muzeum Sztuki w Łodzi
- Podpalacz (1918)
- Taniec (1920)
- Ucieczka Marii do Egiptu (1921)
- W pracowni
- Portret żony
- Poranek na folwarku (1927)
- Upalny podwieczorek
- Kościół w Fort Vendre
- Pałac w Trouville
- Przystań w Collioure
- cykl Pejzaże sentymentalne
- Scena. Kompozycja konstruktywistyczna (1927)
- Pożegnanie z muzą (1949–1951)
- Martwa Natura z gwiazdami (1952–1953)
Scenografia
[edytuj | edytuj kod]Sztuki w reżyserii Stefana Żeromskiego w czasie I wojny światowej:
Teatr Polski (obecnie Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi) w latach 1917–1918:
- Kordian Juliusza Słowackiego
- Dziady Adama Mickiewicza
- Noc listopadowa Stanisława Wyspiańskiego
- Achilleis Stanisława Wyspiańskiego
tr Słowackiego w Krakowie w latach 1922–1924:
- Maria Stuart Juliusza Słowackiego
- Sen nocy letniej Williama Szekspira
- Warszawianka Stanisława Wyspiańskiego
Sztuki w reżyserii Leona Schillera we Lwowie w latach 1924–1932:
- Opowieść zimowa Williama Szekspira
- Dziady Adama Mickiewicza
- Sen srebrny Salomei Juliusza Słowackiego
Sztuki w reżyserii Wilama Horzycy we Lwowie w latach 1932–1937:
- ponad 50 projektów
Ordery i odznaczenia
[edytuj | edytuj kod]- Order Sztandaru Pracy II klasy (22 lipca 1949)[2]
- Złoty Krzyż Zasługi (15 czerwca 1946)[3]
- Medal Niepodległości (9 listopada 1933)[4]
- Medal 10-lecia Polski Ludowej (28 stycznia 1955)[5]
Nagrody
[edytuj | edytuj kod]- 1947: nagroda na Ogólnopolskim Festiwalu Szekspirowskim za scenografię do „Snu nocy letniej” Williama Szekspira w Teatrze im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach[6]
- 1955: Nagroda Państwowa I stopnia za całość twórczości scenograficznej[6][7]
Przypisy
[edytuj | edytuj kod]- ↑ Cmentarz Stare Powązki: ANDRZEJ PRONASZKO, [w:] Warszawskie Zabytkowe Pomniki Nagrobne [dostęp 2019-12-19] .
- ↑ M.P. z 1950 r. nr 6, poz. 58 „za zasługi położone dla Narodu i Państwa w dziedzinie kultury i sztuki”.
- ↑ M.P. z 1946 r. nr 114, poz. 212 „za wybitne zasługi w dziedzinie Teatru i Sztuki na terenie całego kraju”.
- ↑ M.P. z 1933 r. nr 258, poz. 276 „za pracę w dziele odzyskania niepodległości”.
- ↑ M.P. z 1955 r. nr 103, poz. 1410 - Uchwała Rady Państwa z dnia 28 stycznia 1955 r. nr 0/245 - na wniosek Ministra Kultury i Sztuki.
- ↑ a b Andrzej Pronaszko, [w:] Encyklopedia teatru polskiego (osoby) [dostęp 2020-05-22] .
- ↑ Nagrody Państwowe za osiągnięcia w dziedzinie nauki, postępu technicznego, literatury i sztuki. „Życie Warszawy”. Rok XII, Nr 173 (3656), s. 5, 22 lipca 1955. Warszawa: Instytut Prasy „Czytelnik”. [dostęp 2024-06-05].
Bibliografia
[edytuj | edytuj kod]- Sylwetki. Andrzej Pronaszko Irena Kossowska. Instytut im. Adama Mickiewicza: Kultura polska. ISSN 1734-0624.
- Malarstwo polskie między wojnami 1918–1939 Jolanta Pollakówna, Wanda M. Rudzińska. Warszawa: Auriga, 1982. ISBN 83-221-0191-0.
- Zofia Baranowicz , Polska awangarda artystyczna 1918–1939, Warszawa: Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, 1979, ISBN 83-221-0074-4, OCLC 749529098 .
- Artola, Inés R., Formiści: la síntesis de la modernidad (1917–1922). Conexiones y protagonistas, Granada: Libargo, 2015, ISBN 978-84-938812-7-6.
Linki zewnętrzne
[edytuj | edytuj kod]- Andrzej Pronaszko, [w:] Twórcy [online], Culture.pl [dostęp 2024-03-21] .
- Anna Wierzbicka, Andrzej Pronaszko – znany scenograf i zapomniany malarz, „Biuletyn Historii Sztuki” 58 (1994), nr 1–2, s. 101–113 [1]
- Pronaszko Andrzej, pseud. Majster (1888–1961) [w:] Polski Słownik Biograficzny, t. XXVIII/1984–1985, ipsb.nina.gov.pl