L'hora d'estiu

Infotaula de pel·lículaL'hora d'estiu
L'Heure d'été Modifica el valor a Wikidata

Modifica el valor a Wikidata
Fitxa
DireccióOlivier Assayas Modifica el valor a Wikidata
Protagonistes
ProduccióMarin Karmitz Modifica el valor a Wikidata
GuióOlivier Assayas Modifica el valor a Wikidata
FotografiaÉric Gautier Modifica el valor a Wikidata
MuntatgeLuc Barnier Modifica el valor a Wikidata
DistribuïdorNetflix Modifica el valor a Wikidata
Dades i xifres
País d'origenFrança Modifica el valor a Wikidata
Estrena2008 Modifica el valor a Wikidata
Durada103 min Modifica el valor a Wikidata
Idioma originalfrancès Modifica el valor a Wikidata
Coloren color Modifica el valor a Wikidata
Pressupost3.400.000 $ Modifica el valor a Wikidata
Recaptació2.700.000 $ Modifica el valor a Wikidata
Descripció
Gèneredrama Modifica el valor a Wikidata
Lloc de la narracióParís Modifica el valor a Wikidata

IMDB: tt0836700 FilmAffinity: 537118 Allocine: 111361 Rottentomatoes: m/summer_hours Letterboxd: summer-hours Allmovie: v447742 TCM: 737162 Metacritic: movie/summer-hours TV.com: movies/summer-hours TMDB.org: 8282 Modifica el valor a Wikidata

L'hora d'estiu (en francès L'Heure d'été) és una pel·lícula dramàtica francesa del 2008 escrita i dirigida per Olivier Assayas. És la segona d'una sèrie de pel·lícules produïdes pel Musée d'Orsay, després de Le Voyage du ballon rouge de Hou Hsiao-Hsien. A la pel·lícula, dos germans i una germana són testimonis de la desaparició dels seus records d'infantesa quan han de renunciar a les pertinences familiars després de la mort de la seva mare. La pel·lícula va ser un triomf de la crítica als Estats Units. Ha estat doblada al català.[1]

Argument

[modifica]

Un dia d'estiu al camp, a casa de la vídua Hélène Berthier, que ha deixat caure el seu nom de casada de Marly, els seus tres fills, els seus cònjuges i tots els seus néts es reuneixen pel seu 75è aniversari. La seva preocupació és el que passarà amb la casa i els valuosos continguts acumulats pel seu oncle Paul Berthier, que era un artista reconegut i a qui estava dedicada. Ella espera que els nois decideixin de manera amistosa entre ells.

Poc després mor, i els tres hereus no estan d'acord. Mentre que Frédéric, el gran, vol mantenir la casa i el contingut com un lloc per a tota la família, els seus dos germans només volen uns records i tota la resta es converteixi en efectiu. L'Adrienne viu a Nova York amb un home americà, mentre que Jérémie i la seva dona han establert la seva llar a la Xina.

Com que l'Hélène no va fer cap disposició legal, l'impost sobre el patrimoni serà quantiós i l'advocat proposa reduir-lo donant artefactes a l'Estat. El Museu d'Orsay es compromet a portar alguns objectes preciosos per a la seva col·lecció, a continuació, el contingut restant es subhasta i la casa es ven. Abans que els nous propietaris prenguin el relleu, la filla de Frédéric, Sylvie, demana a tots els seus amics de l'escola d'allà una festa final i, per darrera vegada, el local s'omple de joves feliços. La fidel mestressa porta flors fresques a la tomba d'Hélène.

Repartiment

[modifica]

Producció

[modifica]

La fotografia principal va començar a París el 4 de juny de 2007 i es va acabar el 27 de juliol de 2007. La pel·lícula era coneguda amb els títols provisionals Souvenirs du Valois i Printemps Passé.

Llançament

[modifica]

La pel·lícula va rebre la seva estrena als Estats Units l'1 d'octubre de 2008, al 46è Festival de Cinema de Nova York.[2] The Criterion Collection va llançar una edició especial de la pel·lícula el 20 d'abril de 2010.[3]

Recepció

[modifica]

L'hora d'estiu va ser un triomf de la crítica. Va rebre un 93% de crítiques positives a Rotten Tomatoes,[4] i va ser una de les pel·lícules en llengües estrangeres més destacades dels Estats Units el 2009.

Per Jacques Mandelbaum de Le Monde, es tracta « d'una gran pel·lícula intimista».[5] El periòdic quebequès Le Devoir assenyala que el tema i l'atmosfera de la pel·lícula recorden Un dimanche à la campagne de Bertrand Tavernier o Milou en mai de Louis Malle.[6]

El 9 de juny de 2017 The New York Times va publicar una llista de vint-i-cinc pel·lícules considerades pel diari com la millor del segle XXI i cridades, segons ell, a convertir-se en clàssics. Aquesta pel·lícula d'Olivier Assayas ocupa el número nou.[7]

Nominacions i premis

[modifica]

La pel·lícula va guanyar i va ser nominada a nombrosos premis de la crítica:

Édith Scob va ser nominada al Premi César per la seva interpretació d'Hélène.

Referències

[modifica]

Enllaços externs

[modifica]