Сихульский, Казимир

Казимир Сихульский
пол. Kazimierz Sichulski
Дата рождения	17 января 1879(1879-01-17)[1][2][…]
Место рождения	Львов, Цислейтания, Австро-Венгрия
Дата смерти	6 ноября 1942(1942-11-06)[3][4] (63 года)
Место смерти	Львов, Украинская ССР, СССР
Страна	Австро-Венгрия  Польша
Род деятельности	художник, преподаватель университета, карикатурист, художник-график
Жанр	портрет, витраж, ковёр, мозаика
Стиль	Молодая Польша
Учёба	Львовский национальный университет имени Ивана Франко Краковская академия искусств Венская академия изобразительных искусств Академия Коларосси
Награды
Медиафайлы на Викискладе

Казимир (Казимеж) Сихульский (пол. Kazimierz Sichulski; 17 января 1879, Львов — 6 ноября 1942, там же) — польский художник и график, педагог.

Представитель Молодой Польши в искусстве.

Родился в семье инженера-железнодорожника. По окончании гимназии на протяжении 1899—1907 годов учился во Львовском университете, потом в Краковской академии искусств у Ю. Мехоффера, Л. Вычулковского и С. Выспяньского.

В 1904 году в числе лучших учеников Академии был награждён серебряной медалью. Продолжил учёбу в Академии объединённых изобразительных искусств в Вене у А. Кеннера и академии Коларосси в Париже.

В 1910—1930-х годах полотна Сихульского экспонировались на выставках в Германии, Австрии, Италии, Голландии, Бельгии, Финляндии, США. В этот период художник занимался живописью, карикатурой, а также пробовал себя в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве — создавал эскизы-картоны ковров, витражей, мозаик и др.

Участник Первой мировой войны. Легионер.

В 1920—1930-х годах Сихульський преподавал рисунок во Львовской промышленной школе. В числе его учеников Юзефа Кратохвыля-Видимская, Роман Сельский и другие.

В 1938 был награждён золотыми Академическими лаврами» Польской академии знаний за выдающийся вклад в польское искусство.

Во время немецкой оккупации, 6 ноября 1942 года, после тяжелой болезни художник умер. Был похоронен в семейном склепе на Лычаковском кладбище.

Основной темой творчества Сихульского была Гуцульщина. В первые десятилетия XX века художник, используя принципы венской сецессии и мюнхенского экспрессионизма, создал много картин-полотен из гуцульського быта. Это многочисленные свадьбы, свадебные процессии, уход и возвращение пастухов и пастушек с полонин, психологически точные портреты седовласых мольфаров и почтенных газд (хозяев), нежно-лирические и одновременно грациозно-эротические образы молодых гуцулок. Его полотна написаны стилизованной утонченной линией и вместе с тем бравурно, с ярким насыщением солнечного света и интенсивностью колористической гаммы.

• «Поход гуцулов на полонины» (1905),
• «Молодой гуцул» (1905),
• «Маленький газда» (1906),
• «Весна» (1906),
• «Цвет папоротника» (1906),
• «Дружка» (1906),
• «Пастух» (1906),
• «Цветное воскресенье» (триптих, 1906),
• «Гуцульская свадьба» (1909),
• «Весна» (триптих, 1909),
• «Церковь» (1909),
• «Парень под часовней» (1913),
• «Гуцулка» (1913),
• «Старый гуцул» (1913),
• «Гуцульские музыканты» (1934).

• Гуцульская сецессия Казимира Сихульского