Marc Roland

Marc Roland (Geburtsname: Adolf Diedrich Karl Beeneken; * 4. Januar 1894 in Bremen; † 25. Februar 1975 in Tegernsee) war ein deutscher Komponist, Filmregisseur, Drehbuchautor und Kapellmeister. Der ausgebildete Bühnenkomponist schrieb die Musik zu über 100 Stumm- und Tonfilmen. Er gehörte zu den anerkanntesten Filmmusikmachern der 1920er Jahre.

Leben[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Marc Roland wurde 1894 unter dem Namen Adolf Diedrich Karl Beeneken als Sohn des Kaufmanns Karl August Beeneken und dessen Frau Marie Friederike Elise, geborene Hackmann, in Bremen geboren.^[1] Sein Vater war im Getreideimport tätig.^[2] Von 1907 bis 1911 erhielt er privaten Klavier- und Theorieunterricht.^[3] Ohne Abitur^[2] absolvierte er von 1911 bis 1914 Musikstudien bei Ernst Meyerolbersleben, Simon Breu und Karl Wyrott an der Königlichen Musikschule bzw. dem Königlichen Konservatorium für Musik Würzburg in Bayern.^[3]

1914 trat er seine erste Stelle als Kapellmeister und Korrepetitor am Schauspielhaus Bremen an.^[4] Nach eigenen Angaben kaufte sein Vater 1915 ein Kino in Bremen, indem Roland kaufmännisch aushalf und erste Erfahrungen mit Filmmusik sammelte.^[2] 1916/17 diente er als Soldat im Ersten Weltkrieg.^[3] Danach war er Kapellmeister an den Stadttheatern Liegnitz und Brieg-Oppeln in der preußischen Provinz Schlesien.^[4] Ab 1919 arbeitete er als Kapellmeister am Theater am Kottbusser Damm in Berlin-Grunewald.^[5] Er war Assistent des bekannten Operettenkomponisten Jean Gilbert.^[2] Ab den 1920er Jahren war er als freischaffender Komponist tätig, wobei er v. a. Filmmusik schrieb.^[4]

Zur Synchronisation von Bild und Ton in Filmen meldete er 1925 ein Patent beim Reichspatentamt an.^[6] Weiterhin diskutierte er die Problematik in mehreren Aufsätzen.^[7] 1927 war er Initiator der Filmmusik-Union, die sich zur Aufgabe machte, Kapellmeister bei der Notenakquise zu unterstützen.^[8] Weiterhin gründete die Gesellschaft der Filmmusik-Autoren 1927 eine Beratungsstelle, die von ihm (erster Vorsitzender) sowie Hans Erdmann (zweiter Vorsitzender) und Klaus Pringsheim senior (Schriftführer) geleitet wurde.^[9] Diese setzte sich für bessere Qualitätsstandards ein.^[10] In dieser Zeit arbeitete er für das Tobis-Tonbild-Syndikat.^[2] 1929 übernahm er gemeinsam mit Werner Richard Heymann die neu eingerichtete Musikabteilung zur nachträglichen Vertonung von Stummfilmen bei der Ufa.^[11] Im gleichen Jahr wurde er als Dozent für Filmmusik am Klindworth-Scharwenka-Konservatorium in Berlin-Tiergarten verpflichtet.^[12]

Seit 1926 war er Mitglied der Gesellschaft für musikalische Aufführungs- und mechanische Vervielfältigungsrechte (GEMA).^[2] Nach Gleichschaltung der GEMA 1933 wurde er in den Vorstand der Staatlich genehmigten Gesellschaft zur Verwertung musikalischer Aufführungsrechte (STAGMA) gewählt.^[13] Ab 1934 gehörte er dem Verwaltungsausschuss der Reichsmusikkammer (RMK) und dem Großen Rat des Berufsstandes der deutschen Komponisten innerhalb der RMK an.^[5] Innerhalb der Reichsmusikkammer wurde er wie auch Norbert Schultze als Vertreter der Unterhaltungsmusik durch den Präsidenten der Reichskulturkammer Joseph Goebbels unterstützt, um die Kampfmoral des Landsers an der Front aufrechtzuerhalten.^[14] Roland war ab 1938 „kaum mehr filmaktiv“.^[15] Titus Malms führte dies auf seine fehlende Parteimitgliedschaft zurück.^[2] 1944 wurde er fünfzigjährig noch zur Wehrmacht eingezogen.^[2]

Während er lange Zeit in Berlin-Grunewald am Hohenzollerndamm gewohnt hatte,^[16] lebte er nach 1945 zunächst in München, später in der Stadt Tegernsee.^[5] Als Vertreter des Berufsverbandes Deutscher Komponisten wurde er 1949 in den ersten Rundfunkrat des Bayerischen Rundfunks berufen.^[17] Jener von Joseph Haas (Präsident) und Marc Roland (erster Vorsitzender) geleitete Verband verstand sich „als Münchner Gegenpol“ zur Sektion Komponisten des Schutzverbandes Deutscher Autoren im FDGB um Max Butting in Berlin; 1950 erfolgte der Zusammenschluss zur Interessengemeinschaft Deutscher Komponisten, dem späteren Deutschen Komponisten-Verband.^[18]

Mithilfe einer Bürgschaft des Generalmusikdirektors Walter Stöver, der das Kurorchester in Bad Pyrmont leitete, wurde Roland 1970 Mitglied der dortigen Freimaurerloge „Friedrich zu den drei Quellen“.^[2]

Roland war von 1919 bis zur Scheidung 1939 mit der Bremer Kaufmannstochter Anna Katharina Charlotte Ehrenfriede „Friedel“^[3] Schatte (geb. 1890) verheiratet.^[1] 1933 lernte er seine spätere Frau, die Schauspielerin Lieselotte Ebel kennen.^[2] 1954 nahm er den Namen Marc Roland an.^[5] Er verstarb 1975 in Tegernsee.^[19]

Werk[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Sein Œuvre umfasst Werke sowohl traditioneller Gattungen der Musik (u. a. die Spieloper Der Lange Pfeffer, die Operette Liebe und Trompetenblasen (verfilmt 1954), Singspiele, Orchesterwerke und Lieder^[20]) als auch der Kino- und Filmmusik. Bei letzteren deckte er nahezu jedes Filmgenre ab, darunter Filmkomödien, Heimatfilme und Kriegsfilme.^[15]

Roland war einer der Pioniere der Filmmusik.^[21] Erste größere Bekanntheit erlangte er durch die spätere Bearbeitung von Paul Wegeners Stummfilm Der Golem aus dem Jahr 1915.^[22] Insgesamt schrieb er mehr als 100 Filmmusiken zu Stumm- (ab 1920) und Tonfilmen (ab 1930).^[22] Allein im Zeitraum von 1930 bis 1933 veröffentlichte er acht Filmpartituren, womit er „[k]napp unter der Spitzengruppe“ lag.^[23] Nach Maria Fuchs gehörte er in den Goldenen Zwanzigern neben Giuseppe Becce, Werner Richard Heymann, Ernö Rapée, Werner Schmidt-Boelcke, Wolfgang Zeller „zu den bekanntesten Komponisten und Kinodirigenten in Berlin“.^[24] Rainer Fabich rechnete ihn zusammen mit Gottfried Huppertz und Edmund Meisel zu den „wichtigsten Filmkomponisten im engeren Sinne im Deutschland der 1920er Jahre“.^[25]

Rolands Kinothek enthielt sowohl eigene Kompositionen als auch Bearbeitungen europäischer Kunstmusik der Romantik.^[26] Für den zweiteiligen Dokumentarfilm Der Weltkrieg (1927/28) von Leo Lasko verwendete er nicht nur seine Eigenkomposition, sondern auch die Kinothek-Musik „Gewaltiges Ringen, Massensturm, große Kampfszene“.^[27] In der Filmsequenz zur Schlacht an der Somme setzte Roland atonale Musik ein.^[28] Der Weltkrieg entstand „ohne Mitspracherecht des Komponisten“, weshalb beim terminus technicus von „Autorenillustration“ statt von Komposition gesprochen werden müsse, wie Ulrich E. Siebert darlegte.^[29] Der zweite Teil der Nachkriegsdokumentation Des Volkes Not gilt Jeanpaul Goergen „als die erfolgreichste Originalmusik zu einem Stummfilm“ überhaupt – er wurde in mehr als zweihundert Kinos gezeigt.^[30] Nach Shirin Packham sprach der Film einerseits „tausende von Zuschauern“ an, andererseits wurde er „von Intellektuellen jedoch abgelehnt“, weil er den Ersten Weltkrieg gewissermaßen legitimierte.^[31]

Mehrere seiner Filme hatten König Friedrich II. von Preußen und den Siebenjährigen Krieg zum Thema: Fridericus Rex (1921/22), Der Choral von Leuthen (1932) und Fridericus (1936).^[32] Seine Musik für den Historienfilm Fridericus Rex gilt als „früheste wirklich durchkomponierte Filmmusik in Deutschland“ (Ulrich Rügner).^[33] Für diesen komponierte er u. a. den Parademarsch der langen Kerls (Armeemarsch I, 106), den Volker Schobeß „zu den berühmtesten preußischen Armeemärschen neuerer Zeit“ zählt.^[34] Da für Roland eine präzise Ausführung der Musik bedeutsam war, hinterließ er Kapellmeister und Filmvorführer gesonderte Instruktionen, z. B. in den Partituren für Fridericus Rex und Der Weltkrieg.^[35] Beide Filbegleitmusiken erschienen in der Schlesinger’schen Buch- und Musikalienhandlung in Berlin.^[36]

Zusammen mit Erwin Offeney schrieb Roland 1935 die Musik zu dem offen antisemitischen Spielfilm Nur nicht weich werden, Susanne!,^[37] der der „Festigung des Bildes vom nationalsozialistischen Menschen“ galt.^[38] Die Propagandafilme aus der Zeit des Nationalsozialismus wurden 1945 durch die Alliierte Militärregierung verboten.^[5]

Seine fünfaktige Oper Der Lange Pfeffer (nach dem gleichnamigen Roman von Zdenko von Kraft) wurde 1952 durch das Orchester des Theaters des Friedens in Halle an der Saale unter der Leitung von Horst-Tanu Margraf zur Uraufführung gebracht.^[39] Es war eine der ersten Aufführungen eines westdeutschen Komponisten in der DDR.^[39] Die Hauptrollen hatten Kammersänger Hans Wocke (Langer Pfeffer), Irmgard Loy (Tochter des Wirtes) und Karl-Friedrich Hölzke (Sohn des Amtmanns) inne.^[39] Der Musikkritiker Walther Siegmund-Schultze befand: „Reich sind die Anklänge an die heitere Oper und an die Operette des 19. Jahrhunderts von Lortzing bis zu J. Strauß; die stimmungsvollen Orchestervorspiele, die gefühlvollen Liebesgesänge erinnern an Lehär und Künnecke; an wehmütigen und emphatischen Stellen, wie besonders im Gesang des Langen Pfeffer im 2. Akt, wird mit Erfolg der üppige Ton von Richard Strauß aufgegriffen.“^[39]

Als sein bedeutsamstes Werk gilt die „stimmungsvolle“ Serenade Unter dem Sternenzelt aus der Filmkomödie Ferien vom Ich (1934 und 1952).^[40] Das Lied war ein „[g]roßer Publikumserfolg“.^[41] Der Tenor Fritz Wunderlich legte eine Einspielung mit den Berliner Symphonikern unter Gerhard Becker vor.^[42] Rolands Lieder Hofsänger-Serenade und Marie-Marie aus dem Tonfilm Gassenhauer (1930/31) wurden zuvor durch das Berliner Vokalensemble Comedian Harmonists eingespielt.^[43] Roland selbst dirigierte 1973 das Philharmonische Staatsorchester Bremen für die Aufnahme seiner Pyrmonter Ritualmusik.^[2] Das Gesamtwerk wurde dann 1990 durch das Orchester der Musikhochschule Köln unter der Leitung von Klaus Pawassar eingespielt.^[2] Mit seinen 45^[44] Kompositionen war zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg „eine komplette freim[aurerische] Musik zu allen Teilen des Rituals“ entstanden.^[45]

Hans Alex Thomas schrieb ihm 1962 in seiner Dissertation nachstehende Eigenschaften zu: „Musikdramaturgisches Können, stilistische Sicherheit, Einfallsreichtum und die Fähigkeit, diesen überzeugend zu verarbeiten, Formsinn und Formdisziplin, Gefühl für Architektonik und psychologisches Verständnis für das Publikum.“^[46]

Filmografie (Auswahl)[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Als Komponist[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• 1921/22: Sturm und Drang (Teil 1 von Fridericus Rex)
• 1921/22: Vater und Sohn (Teil 2 von Fridericus Rex)
• 1921/22: Sanssouci (Teil 3 von Fridericus Rex)
• 1921/22: Schicksalswende (Teil 4 von Fridericus Rex)
• 1922/23: Alt-Heidelberg
• 1925: Weil du es bist
• 1926: Zopf und Schwert
• 1926/27: Des Volkes Heldengang (Teil 1 von Der Weltkrieg)
• 1926/27: Des Volkes Not (Teil 2 von Der Weltkrieg)
• 1929: Und Nelson spielt …
• 1929: Verzeih mir
• 1929: Die süße Yvonne
• 1929/30: Der weiße Teufel
• 1930/31: Gassenhauer (Les quatre vagabonds)
• 1930/31: La chanson des nations (Das Lied der Nationen)
• 1931: Schön ist die Manöverzeit
• 1931: Hurrah – ein Junge!
• 1931/32: Lügen auf Rügen
• 1931/32: Une nuit au Paradis
• 1931/32: Ein süßes Geheimnis
• 1932: Kampf
• 1932: Die Tänzerin von Sanssouci
• 1932: Der Choral von Leuthen
• 1933: Nördlingen, Anno 1634
• 1933: Konjunkturritter
• 1934: Ein Mädchen mit Prokura
• 1934: Schützenkönig wird der Felix
• 1934: Ferien vom Ich
• 1934: Schönheit der Arbeit
• 1934: Nur nicht weich werden, Susanne!
• 1934: Der stählerne Strahl
• 1935: Der Klosterjäger
• 1935: Arena Humsti Bumsti
• 1935/36: Das Hemd des Glücks
• 1936: Fridericus
• 1936: Der Etappenhase
• 1937: Deutscher Kraftfahrsport
• 1938: Musketier Meier III
• 1937/38: Jugend am Motor
• 1937/38: Deutsche Rennwagen in Front
• 1952: Ferien vom Ich
• 1953: Liebe und Trompetenblasen
• 1954: The Sergeant and the Spy
• 1956: Wo die alten Wälder rauschen
• 1957: Kamerad Pferd
• 1957: Maya
• 1957/58: Die Geburt des Lichts
• 1958: Madschuba, der Sohn des Zauberers
• 1959/60: Der erste Schultag
• 1960: Traum in rot und gold

Als Regisseur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• 1937: Heer im Werden
• 1939: Die Zauberflöte
• 1960/61: Hans und Heidi

Als Drehbuchautor[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• 1934: Schützenkönig wird der Felix
• 1939: Das Gewehr über!

Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Roland, Marc. In: Paul Frank: Kurzgefaßtes Tonkünstlerlexikon. Für Musiker und Freunde der Tonkunst. 12., sehr erweiterte Auflage. Bearbeitet von Wilhelm Altmann. Carl Merseburger, Leipzig 1926.
• Roland, Marc. In: Erich H. Müller (Hrsg.): Deutsches Musiker-Lexikon. W. Limpert-Verlag, Dresden 1929, S. 1172.
• Roland, Marc. In: Herbert A. Frenzel, Hans Joachim Moser (Hrsg.): Kürschners biographisches Theater-Handbuch. Schauspiel, Oper, Film, Rundfunk. Deutschland, Österreich, Schweiz. De Gruyter, Berlin 1956, S. 612f.
• Roland, Marc. In: Marc Honegger (Hrsg.): Das grosse Lexikon der Musik. Band 7: Randhartinger – Stewart. Herder, Freiburg im Breisgau 1982, ISBN 3-451-18057-X.
• Roland, Marc. In: Carl Dahlhaus, Hans Heinrich Eggebrecht (Hrsg.): Brockhaus-Riemann-Musiklexikon. In vier Bänden und einem Ergänzungsband. Band 4: R – Z. Schott, Mainz 1989, ISBN 3-7957-8304-6.
• Roland, Marc. In: Ingrid Bigler-Marschall: Deutsches Theater-Lexikon. Biographisches und bibliographisches Handbuch. Band 3: Pallenberg – Singer. Begründet von Wilhelm Kosch, De Gruyter, Berlin 1992, ISBN 3-317-00456-8, S. 1904.
• Roland, Marc. In: Friedrich Herzfeld (Hrsg.): Das neue Ullstein-Lexikon der Musik. Mit 5000 Stichwörtern, 600 Notenbeispielen. Neubearbeitete, aktualisierte Jubiläums-Ausgabe, Ullstein, Frankfurt am Main 1993, ISBN 3-550-06523-X.
• Roland, Marc. In: Kay Weniger: Das große Personenlexikon des Films. Die Schauspieler, Regisseure, Kameraleute, Produzenten, Komponisten, Drehbuchautoren, Filmarchitekten, Ausstatter, Kostümbildner, Cutter, Tontechniker, Maskenbildner und Special Effects Designer des 20. Jahrhunderts. Band 6: N – R. Mary Nolan – Meg Ryan. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3, S. 605f.
• Roland, Marc. In: Rudolf Vierhaus (Hrsg.): Deutsche Biographische Enzyklopädie (DBE). 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Band 8: Poethen–Schlüter. De Gruyter, Berlin 2007, ISBN 978-3-11-094025-1, S. 509. 
• Roland, Marc. In: Fred K. Prieberg: Handbuch Deutsche Musiker 1933–1945, CD-Rom-Lexikon, Kiel 2004, S. 5829ff.
• Roland, Marc. In: Ernst Klee: Das Kulturlexikon zum Dritten Reich. Wer war was vor und nach 1945. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt am Main 2009, ISBN 978-3-596-17153-8, S. 449.

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Literatur von und über Marc Roland im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Marc Roland im Bayerischen Musiker-Lexikon Online (BMLO)
• Marc Roland in der Datenbank „Dokumentarfilmgeschichte von 1945 bis 2005“
• Marc Roland bei filmportal.de
• Marc Roland bei IMDb
• Marc Roland bei Discogs
• Die Pyrmonter Ritualmusik von Marc Roland: Porträt des Komponisten und seines Werks auf der Webseite der Loge „Friedrich zu den drei Quellen“

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

1. ↑ ^{a b} Standesamt Charlottenburg (Heiratsregister 11/1919).
2. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l} Titus Malms: Posthum zu neuem Ruhm. Der Filmkomponist Marc Roland und seine „Pyrmonter Ritualmusik“. In: im strom der zeit, Nr. 40, 5. Oktober 1991.
3. ↑ ^{a b c d} Kleemann, Hans. In: Erich H. Müller (Hrsg.): Deutsches Musiker-Lexikon. W. Limpert-Verlag, Dresden 1929, S. 1172.
4. ↑ ^{a b c} Roland, Marc. In: Herbert A. Frenzel, Hans Joachim Moser (Hrsg.): Kürschners biographisches Theater-Handbuch. Schauspiel, Oper, Film, Rundfunk. Deutschland, Österreich, Schweiz. De Gruyter, Berlin 1956, S. 612f.
5. ↑ ^{a b c d e} Fred K. Prieberg: Handbuch Deutsche Musiker 1933–1945, CD-Rom-Lexikon, Kiel 2004, S. 5829ff.
6. ↑ Karl Heinz Dettke: Kinoorgeln und Kinomusik in Deutschland. Metzler, Stuttgart 1995, ISBN 3-476-01297-2, S. 61.
7. ↑ Maria Fuchs: Stummfilmmusik. Theorie und Praxis im "Allgemeinen Handbuch der Film-Musik" (1927) (= Marburger Schriften zur Medienforschung. Band 69 ). Schüren Verlag, Marburg 2018, ISBN 978-3-7410-0087-4, S. 109f.
8. ↑ Karl Heinz Dettke: Kinoorgeln und Kinomusik in Deutschland. Metzler, Stuttgart 1995, ISBN 3-476-01297-2, S. 43.
9. ↑ Karl Heinz Dettke: Kinoorgeln und Kinomusik in Deutschland. Metzler, Stuttgart 1995, ISBN 3-476-01297-2, S. 44.
10. ↑ Maria Fuchs: Stummfilmmusik. Theorie und Praxis im "Allgemeinen Handbuch der Film-Musik" (1927) (= Marburger Schriften zur Medienforschung. Band 69 ). Schüren Verlag, Marburg 2018, ISBN 978-3-7410-0087-4, S. 56.
11. ↑ Karl Heinz Dettke: Kinoorgeln und Kinomusik in Deutschland. Metzler, Stuttgart 1995, ISBN 3-476-01297-2, S. 55.
12. ↑ Karl Heinz Dettke: Kinoorgeln und Kinomusik in Deutschland. Metzler, Stuttgart 1995, ISBN 3-476-01297-2, S. 62.
13. ↑ Sophie Fetthauer: Musikverlage im "Dritten Reich" und im Exil (= Musik im "Dritten Reich" und im Exil. Band 10). 2. Auflage, von Bockel, Hamburg 2007, ISBN 978-3-932696-74-9, S. 45.
14. ↑ Michael H. Kater: Composers of the Nazi Era. Eight Portraits. Oxford University Press, Oxford 2000, ISBN 0-19-509924-9, S. 13.
15. ↑ ^{a b} Roland, Marc. In: Kay Weniger: Das große Personenlexikon des Films. Die Schauspieler, Regisseure, Kameraleute, Produzenten, Komponisten, Drehbuchautoren, Filmarchitekten, Ausstatter, Kostümbildner, Cutter, Tontechniker, Maskenbildner und Special Effects Designer des 20. Jahrhunderts. Band 6: N – R. Mary Nolan – Meg Ryan. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3, S. 605f.
16. ↑ Harry Balkow-Gölitzer: Auf einen Blick – Prominente in Grunewald. In: Burkhardt Sonnenstuhl (Hrsg.): Prominente in Berlin-Grunewald und ihre Geschichten. berlin edition, Berlin 2006, ISBN 978-3-8148-0149-0, S. 233 ff., hier: S. 288.
17. ↑ Georg Karl Maximilian Schulz: Die Stimme Bayerns. Der Bayerische Rundfunk zwischen Tradition und Moderne. Verlag Friedrich Pustet, Regensburg 2018, ISBN 978-3-7917-2853-7, S. 143.
18. ↑ Albrecht Dümling: Musik hat ihren Wert. 100 Jahre musikalische Verwertungsgesellschaft in Deutschland. ConBrio Verlagsgesellschaft, Regensburg 2003, ISBN 3-932581-58-X, S. 268.
19. ↑ Roland, Marc. In: Ernst Klee: Das Kulturlexikon zum Dritten Reich. Wer war was vor und nach 1945. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt am Main 2009, ISBN 978-3-596-17153-8, S. 449.
20. ↑ Roland, Marc. In: Carl Dahlhaus, Hans Heinrich Eggebrecht (Hrsg.): Brockhaus-Riemann-Musiklexikon. In vier Bänden und einem Ergänzungsband. Band 4: R – Z. Schott, Mainz 1989, ISBN 3-7957-8304-6.
21. ↑ Edmund Nick, Martin Ulner: Filmmusik. In: Friedrich Blume (Hrsg.): Die Musik in Geschichte und Gegenwart (MGG). Erste Ausgabe, Band 4 (Fede – Gesangspädagogik). Bärenreiter/Metzler, Kassel u. a. 1955, DNB 550439609, Sp. 187–202
22. ↑ ^{a b} Roland, Marc. In: Marc Honegger (Hrsg.): Das grosse Lexikon der Musik. Band 7: Randhartinger – Stewart. Herder, Freiburg im Breisgau 1982, ISBN 3-451-18057-X.
23. ↑ Winfried B. Lerg: Die Publizistik der Weimarer Republik. Zur kommunikationsgeschichtlichen Ausgangslage. In: Hanno Hardt, Elke Hilscher, Winfried B. Lerg (Hrsg.): Presse im Exil, Beitrag zur Kommunikationsgeschichte des deutschen Exils 1933–1945 (= Dortmunder Beiträge zur Zeitungsforschung. Band 30 ). De Gruyter, Berlin 2019, ISBN 978-3-598-02530-3, S. 17–96, hier: S. 58.
24. ↑ Maria Fuchs: Stummfilmmusik. Theorie und Praxis im "Allgemeinen Handbuch der Film-Musik" (1927) (= Marburger Schriften zur Medienforschung. Band 69 ). Schüren Verlag, Marburg 2018, ISBN 978-3-7410-0087-4, S. 56.
25. ↑ Rainer Fabich: Von Kinokapellen und Klavierillustratoren. Die Ära der Stummfilmmusik. In: Gerhard Paul, Ralph Schock (Hrsg.): Sound des Jahrhunderts. Geräusche, Töne, Stimmen 1889 bis heute. Bundeszentrale für Politische Bildung, Bonn 2013, ISBN 978-3-8389-7096-7, S. 92 ff.
26. ↑ Maria Fuchs: Stummfilmmusik. Theorie und Praxis im "Allgemeinen Handbuch der Film-Musik" (1927) (= Marburger Schriften zur Medienforschung. Band 69 ). Schüren Verlag, Marburg 2018, ISBN 978-3-7410-0087-4, S. 47.
27. ↑ Ulrich Rügner: Filmmusik in Deutschland zwischen 1924 und 1934 (= Studien zur Filmgeschichte. Band 3). Olms, Hildesheim 1988, ISBN 3-487-07621-7, S. 86.
28. ↑ Bernadette Kester: Film Front Weimar: Representations of the First World War in German Films from the Weimar Period (1919–1933). Amsterdam University Press, Smsterdam 2003, ISBN 90-5356-598-1, S. 105.
29. ↑ Ulrich E. Siebert: Filmmusik. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Zweite Ausgabe, Sachteil, Band 3 (Engelberg – Hamburg). Bärenreiter/Metzler, Kassel u. a. 1995, ISBN 3-7618-1104-7, Sp. 446–474 (Online-Ausgabe, für Vollzugriff Abonnement erforderlich)
30. ↑ Jeanpaul Goergen: Prolog. Von der zusammengeflickten Musik zum Tonfilmschlager. In: Rainer Rother, Peter Mänz (Hrsg.): Wenn ich sonntags in mein Kino geh' Ton – Film – Musik 1929–1933. Kettler, Bönen 2007, ISBN 978-3-939825-74-6, S. 10ff., hier: S. 19.
31. ↑ Shirin Packham: Der aktuelle Kriegsfilm im historischen und medialen Kontext. Springer VS, Wiesbaden 2019, ISBN 978-3-658-24177-3, S. 49.
32. ↑ Marian Füssel: Der Siebenjährige Krieg. Ein Weltkrieg im 18. Jahrhundert. 3., aktualisierte Auflage, Originalausgabe, C.H. Beck, München 2022, ISBN 978-3-406-78922-9, S. 106.
33. ↑ Ulrich Rügner: Filmmusik in Deutschland zwischen 1924 und 1934 (= Studien zur Filmgeschichte. Band 3). Olms, Hildesheim 1988, ISBN 3-487-07621-7, S. 84.
34. ↑ Volker Schobeß: Die Langen Kerls von Potsdam. Die Geschichte des Leibregiments Friedrich Wilhelm I. (1713–1740). Trafo, Berlin 2007, ISBN 978-3-89626-275-2, S. 256.
35. ↑ Ulrich Rügner: Filmmusik in Deutschland zwischen 1924 und 1934 (= Studien zur Filmgeschichte. Band 3). Olms, Hildesheim 1988, ISBN 3-487-07621-7, S. 85.
36. ↑ Siegfried Goslich: Musik im Rundfunk. H. Schneider, Tutzing 1971, ISBN 3-7952-0105-5, S. 215.
37. ↑ Valerie Weinstein: Antisemitism in Film Comedy in Nazi Germany. Indiana University Press, Bloomington 2019, ISBN 978-0-253-04070-1, S. 61ff.
38. ↑ Otto Altendorfer: Das Mediensystem der Bundesrepublik Deutschland. Band 2, VS Verlag für Sozialwissenschaften, Wiesbaden 2004, ISBN 978-3-531-13436-9, S. 106.
39. ↑ ^{a b c d} Walther Siegmund-Schultze: „Der Lange Pfeffer“. Eine Opern-Uraufführung im halleschen „Theater des Friedens“. In: Freiheit, Nr. 44, 21. Februar 1952, S. 6.
40. ↑ Hans Alex Thomas: Die deutsche Tonfilmmusik. Von den Anfängen bis 1956 (= Neue Beiträge zur Film- und Fernsehforschung. Band 3). Bertelsmann, Gütersloh 1962, S. 84.
41. ↑ Sibylle M. Sturm, Arthur Wohlgemuth: Hallo? Berlin? Ici Paris! Deutsch-französische Filmbeziehungen 1918–1939. Edition Text + Kritik, München 2010, ISBN 978-3-88377-538-8, S. 183.
42. ↑ Werner Pfister: Fritz Wunderlich. Eine Biografie. Überarbeitete Neuausgabe, aktualisierte Taschenbuchausgabe, Schott, Mainz 2010, ISBN 978-3-254-08309-8.
43. ↑ Peter Czada, Günter Große: Comedian Harmonists. Ein Vokalensemble erobert die Welt (= Reihe Deutsche Vergangenheit. Band 102). 3., durchgesehene und ergänzte Auflage, Edition Hentrich, Berlin 1998, ISBN 3-89468-082-2, S. 172.
44. ↑ Heinz Schuler: Musik und Freimaurerei. Studien, Fakten, Biographien (= Taschenbücher zur Musikwissenschaft. Band 141). Noetzel, Wilhelmshaven 2007, ISBN 978-3-7959-0788-4, S. 306.
45. ↑ Reinhold Dosch: Deutsches Freimaurerlexikon. StudienVerlag, Innsbruck 2016, ISBN 978-3-7065-5762-7, S. 216.
46. ↑ Hans Alex Thomas: Die deutsche Tonfilmmusik. Von den Anfängen bis 1956 (= Neue Beiträge zur Film- und Fernsehforschung. Band 3). Bertelsmann, Gütersloh 1962, S. 88.